Livres
-
Book review : Dolly Parton – Behind the Seams : My Life in Rhinestones.
Bonjour, tout le monde !
Je suis ravie de vous retrouver sur le blog pour un article un peu particulier, puisque nous allons aujourd’hui parler lecture. Je ne sais pas vous, mais je lis énormément et j’ai un petit faible pour les beaux livres consacrés à la mode. Plus particulièrement ceux sur des artistes dont j’admire le travail, le talent, et le style. C’est le cas de Dolly Parton, dont je suis très fan depuis des années, à la fois pour sa musique et ses tenues toutes plus incroyables les unes que les autres. Un livre est sorti il y a quelques mois pour justement décortiquer l’évolution de son look à travers toute sa longue carrière : Behind the Seams – My Life in Rhinestones. Je n’avais pas prévu d’en parler sur le blog, mais après l’avoir montré sur Instagram, j’ai reçu plusieurs messages pour me demander des détails sur cet ouvrage. J’espère donc que ce petit debrief vous plaira et je vous souhaite une bonne lecture !
Je pense que vous avez déjà tous entendu parler de Dolly Parton, qui est sans aucun doute l’une des plus grandes figures de la musique country au monde. Cette américaine a la très longue carrière et qui n’a jamais cessé de travailler depuis ses débuts s’est illustrée également au cinéma, à la télévision, et compte parmi ses plus célèbres tubes Jolene, I will always love you (dont on connait tous la reprise par Whitney Houston), ou encore Baby, I’m burning. J’ai toujours entendu parler de Dolly Parton, qui n’est pas aussi connue en France qu’ailleurs (il faut dire que la country n’est pas un genre très populaire dans l’hexagone), mais j’en suis devenue fan il y a environ 7 ou 8 ans, en la découvrant par le biais de Trixie Mattel. J’adore sa musique, qui m’a ouvert sur la country et plus particulièrement la queer country (Orville Peck, dont je suis absolument fan, et Lavender Country, notamment) et sa personnalité toujours joviale, travailleuse et unique. Ses looks incroyables me plaisent aussi beaucoup : moi qui adore les paillettes, les couleurs vives, les accessoires, avec Dolly, je suis au paradis ! Bref, j’en suis vraiment fan.
Le livre est une collaboration entre trois femmes : Dolly évidemment, Rebecca Seaver (sa nièce, archiviste, qui s’occupe de la conservation et organisation de toutes les tenues de Dolly, notamment pour les expositions à Dollywood) et Holly George-Warren, autrice spécialisée dans la musique. Il se présente comme une exploration du style de Dolly, de son enfance à aujourd’hui, célébrant sa carrière mais aussi toutes les personnes qui ont travaillé et travaillent encore avec la star, des designers, coiffeurs, couturiers…
On y retrouve des sections sur le maquillage et la coiffure (Dolly est célèbre pour ses perruques), ses tenues de scènes, portées au cinéma, ses chaussures et accessoires. Le livre est sublimé par des photos d’une grande qualité qui permettent de voir tous les petits détails des différents vêtements, et par des témoignages de différentes personnes qui côtoient Dolly au quotidien.
Dolly commence par parler de sa famille et de son enfance pauvre, où sa mère devait utiliser toute sa créativité pour habiller ses enfants avec peu de moyens. Le fameux manteau de toutes les couleurs, qui a inspiré l’une des plus célèbres chansons de Dolly, cousu par sa mère lorsqu’elle était petite n’existe plus, mais un bel hommage lui est rendu dans le livre, à la fois par Dolly elle-même, mais aussi par d’autres designers et couturiers qui ont réalisé, à travers les années, des nouvelles tenues inspirées par ce manteau si symbolique.
Pour Dolly, son apparence a été dès son plus jeune âge un moyen de s’exprimer et de montrer au monde qui elle était : des coiffures élaborées, un maquillage marqué, des tenues colorées, voilà sa marque de fabrique dès les débuts de sa carrière. Mais comme elle le répète plusieurs fois, elle a souvent été critiquée par les gens du milieu musical, qui lui conseillaient d’assagir son look pour être prise plus au sérieux. Ce que Dolly a refusé de faire, partant du principe que sa musique parlait d’elle-même, et que si ses homologues masculins de l’époque avaient le droit de porter des costumes à paillettes, elle pouvait en faire autant.
Avec les années, son style a évolué, tout en gardant son ADN de base : on retrouve dans la garde-robe de Dolly des tenues phares, comme des combinaisons à manches longues évasées et pattes d’éléphants, déclinés dans tout un tas de couleurs, des robes de scènes asymétriques couvertes de strass, ou encore des combos chemises en vichy et jean. Son arrivée dans le cinéma, avec 9 to 5, lui permet d’explorer un côté encore plus dramatique dans ses tenues, avec des robes qui feraient pâlir les personnages de Dallas ou Dynastie de jalousie.
Elle parle notamment de sa rencontre avec Tony Chase, qui sera un acteur clé dans l’évolution du look de Dolly, et auquel elle rend un très bel hommage dans ce livre. J’ai aussi trouvé très intéressant la partie dans laquelle elle parle de ses perruques et chaussures, toutes faites sur mesure ! J’ai appris beaucoup de choses, sur des points que je n’avais pas forcément remarqués auparavant : le papillon est un insecte très présent dans les visuels de Dolly, mais je n’avais pas réalisé à quel point il était utilisé dans ses tenues.
Le livre est aussi un encouragement pour les lecteurs à trouver un moyen de s’exprimer par son apparence et d’oser des choses. Que ce soit de mettre du rouge à lèvres ou un accessoire original, ou de porter des couleurs particulières, le plus important est de se faire plaisir.
Je savais en commençant ce livre que j’allais me régaler, car je suis très bon public pour tout ce qui touche à Dolly Parton. J’avais adoré son livre autobiographique qui analysait les paroles de ses différentes chansons et ses inspirations, alors cet ouvrage sur ses looks était fait pour moi. Je me suis vraiment régalée.
Déjà, rien qu’en tant qu’objet, le livre est superbe : une couverture à l’image de Dolly, rose et avec des reflets pailletées, des photos d’une grande qualité… Il est très beau à feuilleter. Le contenu est très, très fourni : on ne s’en rend pas compte comme ça, mais c’est un sacré bébé. Avec une aussi longue carrière et autant de looks, il y a de la matière. Si j’étais déjà bien au point sur la vie de Dolly, j’ai adoré en apprendre davantage sur ses collaborateurs, les gens qui ont travaillé avec elle tout au long de sa carrière. On sent qu’un vrai effort a été fait pour mettre un maximum de gens en avant, dans tous les corps de métier en lien avec la mode.
Je tiens à saluer le travail incroyable de conservation de Rebecca Seaver et de son équipe, qui a permis à ce livre de voir le jour. Pour avoir vu quelques interviews de Rebecca, on la sent absolument passionnée par son métier et elle connait l’histoire de chaque vêtement de Dolly par cœur. Garder toutes ces pièces en bonne condition n’est pas simple, donc chapeau !
Le livre n’est pour l’instant disponible qu’en anglais, mais si jamais Dolly Parton vous intéresse, je vous le recommande chaudement. C’est une vraie petite pépite et j’ai adoré ma lecture.
Et voilà, c’est tout pour aujourd’hui ! J’espère que cet article, un peu différent de ce que je vous propose d’habitude, vous plait. J’ai d’autres livres dans ce style dans ma bibliothèque, que je pourrais vous présenter à l’avenir. N’hésitez pas à me laisser un petit commentaire et je vous retrouve très vite pour un nouveau post. En attendant, comme toujours, prenez soin de vous 🙂
La Tricomtoise
-
CALM Capsule Collection – KIM by Kim Hargreaves
Bonjour, tout le monde !
J’espère que vous allez bien et que vous passez une belle semaine. Je suis ravie de vous retrouver aujourd’hui pour un nouvel article, une review d’un livre de patrons.
Jusqu’à présent, je n’ai fait qu’un article de ce genre, sur le livre Tudor Roses d’Alice Starmore; et j’ai également eu l’occasion de vous parler ponctuellement des patrons du livre officiel de tricot Harry Potter. A mesure que ma collection de livres de tricot grandit, j’espère vous présenter d’autres ouvrages !
J’ai découvert Kim Hargreaves et son travail il y a plusieurs mois et je suis vite tombée sous le charme de son esthétique. Ses designs associent élégance et sobriété pour créer des basiques (pulls, gilets, cardigans…) intemporels et distingués.
C’est exactement le type de patrons que l’on retrouve dans Calm, une collection présentée dans des tons neutres (gris, blanc…). Les douze designs évoquent la douceur et sont tout à fait le genre de vêtements à porter quand on a besoin de confort.
Malgré sa petite taille, le catalogue propose une surprenante diversité : du pull hivernal bien chaud, du débardeur léger, du gilet à torsades court, ou encore du gilet oversize ultra fluide. Une variété appréciable dans les modèles car on peut vraiment se constituer une garde-robe pour toute l’année.
J’apprécie aussi beaucoup le fait que la difficulté des modèles soit clairement indiquée au début de chaque patron. Là encore, il y en a pour tous les goûts, ce qui permet de pouvoir tricoter quelque chose, que l’on soit débutant ou tricoteur plus confirmé.
Le fait d’avoir toutes les photos des modèles au début, puis les patrons, donne un côté un peu « fashion magazine » à l’ensemble, il y a une vraie réflexion pour présenter les modèles comme une collection complète et cela permet de vraiment se rendre compte de la cohésion qui existe entre tous les éléments.
Pour l’instant, je n’ai pu tricoter qu’un modèle, le fameux Hearten : j’ai trouvé les instructions claires et concises, même si la petite taille du catalogue fait que les diagrammes sont plutôt petits (mais il est possible de les photocopier et de les agrandir).
D’autres modèles me font de l’œil, pour moi ou des proches : le top Float, réversible, est le genre de basiques dont je manque cruellement dans ma garde-robe, et je vois bien le Waft ou le Free pour ma maman.
Ce premier catalogue dans ma collection me donne envie de découvrir davantage le travail de Kim Hargreaves et j’ai bien l’intention de me tricoter d’autres de ses designs !
J’espère vous avoir donné envie de vous pencher sur Kim Hargreaves si vous ne la connaissez pas, et j’aimerais beaucoup avoir vos recommandations de collections ou de patrons ! A très vite,
La Tricomtoise
-
Tudor Roses d’Alice Starmore (Virtual Yarns)
Bonjour, tout le monde !
Je suis ravie de vous retrouver sur la Tricomtoise pour un nouvel article. Aujourd’hui, c’est un type de contenu un peu différent que je vous propose de découvrir, mais qui reste dans le thème du tricot.
Je vous en ai parlé dans mon article sur mes objectifs 2022 il y a quelques semaines : j’admire énormément le travail d’Alice Starmore et je souhaite réaliser au moins un de ses designs cette année (un objectif en cours et qui avance très bien d’ailleurs!). J’ai été gâtée à Noël par mon fiancé qui m’a offert l’un de ses livres de patrons et un kit et je me suis dit que cela pourrait être intéressant de vous présenter le livre en lui-même !
Alice Starmore est une designeuse réputée dans le monde du tricot depuis plusieurs décennies. Ecossaise, elle grandit sur les îles Hébrides, un héritage particulier qui marque profondément son travail. Associée à sa fille Jade, elle dirige Virtual Yarns, boutique sur laquelle elles vendent les patrons de leurs créations uniques ainsi que leurs fils, dont les Hebridean, fils faits à partir de laine 100% britannique aux teintes absolument superbes.
J’ai découvert Alice Starmore grâce au podcast Fruity Knitting et je suis tout de suite tombée amoureuse de ses designs élégants et complexes. Elle est réputée pour utiliser des techniques très variées dans ses créations.
Parmi ses différentes collections, celle qui m’attirait le plus était la collection Tudor Roses. J’ai toujours été passionnée par la royauté britannique et surtout les anciennes dynasties, comme les York, les Lancaster et les Tudors. C’est surtout cette dernière famille que je maîtrise, pour l’avoir étudiée à l’université et dans mon temps personnel.
Le livre Tudor Roses a été publié une première fois à la fin des années 90 et a connu un grand succès, ce qui a poussé Alice Starmore à le reprendre pour une nouvelle édition sortie il y a quelques années. Je vous préviens tout de suite, il ne me semble pas que cet ouvrage soit disponible en français. Cela ne me dérange pas car je tricote aussi bien en français qu’en anglais mais je sais que ce n’est pas le cas de tout le monde.
Alice Starmore s’est inspirée pour cette collection de 13 femmes emblématiques de l’époque des Tudors pour créer 13 designs uniques. Le livre est très intéressant car il ne se contente pas des patrons, mais met aussi en avant une courte présentation des femmes en question des des inspirations utilisées par Alice Starmore.
Par exemple, Jane Seymour, l’un des designs les plus populaires de ce livre, un superbe gilet avec des détails vraiment somptueux, est directement inspiré des portraits de cette reine, tant dans les couleurs que dans les détails. Le Anne Boleyn et ses points perlés évoque les tenues et accessoires bordés de perle avec lesquels la vraie Anne Boleyn est souvent représentée.
Il serait difficile de vous lister tous les points forts de cet ouvrage, déjà car je n’ai pas encore eu le temps de le lire de bout en bout, mais aussi parce qu’il y en a beaucoup, mais voici les principaux:
- Les patrons sont très, très détaillés: j’ai rarement vu des patrons aussi précis. Toutes les techniques un peu complexes ou inhabituelles sont soigneusement expliquées, les étapes sont claires de bout en bout. Je travaille actuellement sur le projet le plus simple, le Elizabeth Woodville, qui demande quand même quelques éléments assez techniques, mais c’est tellement bien expliqué que j’en ai été surprise.
- Les designs sont très variés: il y en a pour tous les goûts. Certains modèles sont très épurés, d’autres plus élaborés, tous sont très élégants. Ce que j’apprécie, c’est que pour importe ce que vous cherchez, vous trouverez. Du jacquard, de l’uni, de la torsade…
- Les photos d’illustration sont superbes: difficile de se rendre compte avec mes quelques photos d’illustration, mais le soin apporté au mise en scène de chaque modèle est visible. C’est un bonheur à regarder !
Je suis actuellement dans la réalisation du premier modèle mais j’ai pour projet à très long terme de tricoter les 13 modèles de cet ouvrage. Autant vous dire que j’en ai pour un moment ! Je vous présenterai au fur et à mesure les différents projets et j’espère vous montrer bientôt le premier…
En tout cas j’espère que ce petit article vous a plu, n’hésitez pas à me laisser un petit commentaire !
On se retrouve très vite et en attendant prenez soin de vous !
La Tricomtoise