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Sintara – Yarnflakes.
Bonjour à tous !
C’est avec plaisir que je vous retrouve sur le blog aujourd’hui pour vous parler d’un nouveau projet tricot ! Il y a quelques jours sortait le petit dernier de chez Yarnflakes, un haut parfait pour le printemps que j’ai eu la chance de pouvoir tricoter en test. Je remercie encore Audrey pour sa confiance et sans plus tarder, je vous propose de découvrir ce chouette design ! Bonne lecture à vous 🙂
Lorsque j’ai vu passer l’appel à test, j’ai sauté sur l’occasion et j’étais très excitée d’être sélectionnée. En effet, j’ai eu un coup de cœur pour le design, qui en plus colle bien à mon souhait d’étoffer ma garde-robe tricot printanière.
Le Sintara est un t-shirt raglan qui se tricote en circulaire du haut vers le bas (top-down). Son design se caractérise par un motif texturé sur tout le corps, combiné à des manches en jersey qui permet de mettre le motif en valeur sans trop surcharger l’ensemble. Point positif à noter également : la construction permet d’ajuster facilement la profondeur du raglan, la longueur des manches, la largeur de l’encolure ou encore la longueur du corps.
De prime abord, le motif peut sembler compliqué à réaliser, mais il est en fait très simple à tricoter. Le nombre de mailles et de rangs n’est pas élevé et le diagramme se mémorise vite. C’est un projet parfait si vous voulez apprendre à faire des torsades avec ou sans aiguilles auxiliaires : sur ce t-shirt, vous aurez de quoi vous entraîner !
Qui dit t-shirt, dit fil qui respire. Audrey recommande deux fils pour ce projet, le Damya et le Linaé de chez Natissea (et vous le savez maintenant, j’adore les fils Natissea) mais je suis partie sur une autre gamme, la Malva. Ce fil 100% coton se tricote habituellement en aiguilles 4 – 4.5, donc avec ce design qui préconise de travailler en aiguilles 3 – 3.5, on se retrouve avec un motif bien dense et qui ressort bien. Je n’avais pas travaillé du coton depuis longtemps – mes précédentes expériences n’avaient pas laissé un très bon souvenir chez moi. Je me souviens d’un fil qui n’arrêtait pas de se dédoubler et qui n’était pas agréable à travailler.
Pas de ça avec la Malva ! Pour moi, tricoter ce coton a été une vraie réconciliation avec cette matière. J’ai trouvé que le fil glissait bien sur les aiguilles, je n’ai eu ni problème de dédoublement ni difficulté particulière. J’ai choisi le coloris Clémentine : une couleur vitaminée et parfaite pour les jours ensoleillés !
Pour ce test, j’ai opté pour la taille 7, la plus proche de mon tour de poitrine et j’aime beaucoup le rendu un peu ample de ce t-shirt (ça change de ce que je fais d’habitude, où j’ai tendance à tricoter plutôt près du corps). Je n’ai fait aucune modification par rapport au patron, optant pour une encolure plutôt resserrée par préférence personnelle. J’avais pris cinq écheveaux pour ce t-shirt et j’en ai utilisé quatre et la moitié du cinquième.
Je pense que vous l’aurez compris à la lecture de ce post, mais je suis très, très contente de ce t-shirt. Il remplit tous les critères de ce que je cherche à tricoter en ce moment : il est parfait pour la mi-saison, suffisamment sobre pour se marier avec à peu près tout ce que j’ai dans mes placards, avec un motif qui lui apporte une touche d’originalité.
Je ne peux que vous le recommander si vous cherchez un t-shirt à tricoter ! J’espère en tout cas que ce post vous plait, n’hésitez pas à me laisser un petit commentaire, je vous réponds toujours avec plaisir. On se retrouve très vite, en attendant prenez soin de vous 🙂
La Tricomtoise.
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Dapper Week-end à Disneyland Paris : Trois jours, trois projets couture !
Bonjour à tous !
J’espère que vous allez bien et que vous passez une belle semaine ! Je suis ravie de vous retrouver aujourd’hui pour un nouvel article qui mettra la couture à l’honneur. Il y a quelques semaines, j’ai passé trois jours à Disneyland Paris avec mon amie Sophie et sa famille, pour participer au Dapper Day : cet événement qui se tient dans le parc français mais également dans les parcs américains invitent ses participants à enfiler leurs vêtements les plus chics, avec des tenues rétro/vintage. Nous avons profité de cette journée pour nous organiser tout un week-end où nous avons fait des Disneybounds (autrement dit des tenues inspirées de personnages Disney/Pixar/Marvel…) en groupe. Je ne vous montre aujourd’hui que mes tenues et les projets couture qui vont avec, mon groupe comprenant des enfants que je ne souhaite pas montrer sur un site public, mais j’espère que l’idée vous plaira ! Bonne lecture à vous 🙂
1 – Cendrillon.
On commence cette présentation avec ma tenue portée le vendredi. J’étais particulièrement excitée par ce look car c’était l’occasion pour moi de sortir une salopette sur laquelle je travaille depuis un moment. Notre film choisi pour ce premier jour sur le parc était Cendrillon. J’ai eu le plaisir de me transformer en Cendrillon dans sa version robe rose, et j’ai donc pour cela enfilé ma salopette : elle vient du patron Jane Set de chez Charm Patterns by Gertie. Je me suis offert ce patron dans l’objectif de réaliser une salopette de cow-boy, inspirée par la tenue portée par Barbie dans le film qui sort prochainement. Réalisée dans un coton rose, ce salopette comprend tout un corsage assez complexe à faire (notamment car il y a beaucoup de parties différentes). Je vous reparlerai de cette salopette dans un article dédié je pense, mais j’étais bien contente d’avoir pu la réaliser lors des cours de couture que je prends, car j’ai eu besoin d’aide pour la faire. Mais le résultat est très chouette. Je dois encore lui ajouter quelques éléments pour la « barbiefier », en attendant elle marche bien pour Cendrillon.
2 – Encanto.
Le samedi avait lieu l’événement officiel du Dapper Day. Le choix du film s’est porté sur une sortie récente, Encanto, que j’ai personnellement beaucoup aimé. Ce film comprend beaucoup de personnages très intéressants à bounder, car ils ont des couleurs et des styles assez différents les uns des autres. J’ai dans mon cas porté une tenue inspirée par le personnage de Luisa, caractérisée par sa force mais aussi l’angoisse d’être à la hauteur. Comme je me reconnais assez dans ce personnage, j’étais très contente de pouvoir faire une tenue à son image.
Je me suis lancée un challenge pour cette tenue : celui de partir vers une inspiration 60s, avec notamment une robe Jackie Kennedy. J’aime beaucoup l’élégance et la sobriété de cette robe, avec les plis et le nœud sur la ceinture.
Pour ma robe, j’ai utilité un patron tiré du livre 200 robes à partir de 20 patrons que j’avais déjà réalisé par le passé, dans une autre variante. Ma robe reprend plusieurs éléments clés de la robe de Jackie Kennedy : l’absence de manches, un corsage structuré par des pinces, et des plis au niveau du devant et du dos de la jupe pour lui donner du volume et de la tenue (le coton assez épais que j’ai utilisé aide beaucoup aussi). J’ai rajouté une ceinture cousue sur la robe, avec un nœud que j’ai improvisé sans patron. Parmi les modifications par rapport à l’original, j’ai préféré une encolure ronde, plutôt qu’un V. Vous remarquerez aussi sur le bas de la jupe un pan de tissu. On a l’impression qu’il fait partie du design mais en réalité, il s’agit d’une erreur de ma part. En effet, j’avais prévu à la base de faire une robe qui tombe juste en dessous des genoux, mais après découpé le bas de ma jupe, j’ai réalisé qu’elle remontait beaucoup trop haut derrière (la faute aux squats, on va dire). C’est Sophie qui est venue à ma rescousse en me conseille de tout simplement recoudre bien proprement la bande que j’avais découpée et de faire un ourlet à la bonne longueur. Bref, même si je suis assez contente de cette robe, elle m’a donnée des sueurs froides !
3 – Toy Story.
Pour notre dernier jour, je savais que je voulais faire un look plus casual, décontractée, non seulement car j’allais prendre le train pour rentrer à la maison, mais aussi car après deux jours à marcher dans Disneyland Paris, le confort me paraissait capital. Notre thème était donc Toy Story et j’ai donc pu compter sur de beaux aliens et une Buzz l’éclair d’exception pour m’accompagner.
En ce qui me concerne, j’étais Jessie, la cow-girl qui apparait dans le second film. Pour ma tenue, j’ai donc enfilé un cardigan blanc et surtout mon pantalon corsaire que je vous ai déjà présenté sur le blog, qui collait bien au personnage. Mon amie Sophie avait pris le temps de réaliser deux petits nœuds en tissu imprimé vache, que nous avons ajouté au pantalon pour l’occasion. De mon côté, j’ai réalisé un projet couture pour cette tenue : une nouvelle blouse Cali (la 4ème, et oui) de Treize Coquelicots. Je n’ai pas pris de photos plus rapprochées de la blouse, mais je tâcherai de vous en poster bientôt sur Instagram. J’ai utilisé pour ce projet un joli coton dans les jaunes avec des fleurs, et un panneau pour le haut du dos en rouille. Quatrième exemplaire pour moi de cette blouse, que j’aime beaucoup donc !
Et voilà, j’espère que cet article vous plait ! J’étais très contente en tout cas de vous parler de mes différentes réalisations et je vous retrouve très vite pour un nouveau post. N’hésitez pas à me laisser un commentaire pour m’indiquer quelle tenue vous préférez. Prenez soin de vous et à très vite ! 🙂
La Tricomtoise.
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Le Bazar #8
Bonjour, tout le monde !
Je suis très heureuse de vous retrouver aujourd’hui pour un nouvel article Bazar ! Dans le Bazar, je vous montre toutes les créations sur lesquelles j’ai travaillées mais pour lesquelles il me serait compliqué de faire un article complet. J’ai été assez productive ces dernières semaines et j’ai réalisé par mal de petites choses qui méritent bien leur place dans ce post. Vous y trouverez de la couture, du crochet et de la broderie, bref un chouette programme ! Bonne lecture à vous 🙂
Crochet : un nouveau béret fraise pour les beaux jours !
Dans un des tous premiers articles publiés sur le blog, je vous présentais un béret au crochet dans des fils rouge et vert, avec des détails de broderie pour en faire une fraise (mon fruit préféré !). C’est un couvre-chef que je porte très régulièrement depuis que je l’ai fait et que j’adore. J’ai donc récemment décidé d’en faire un second, dans un autre coloris, un rose plus clair. Comme pour le premier béret, j’ai tout simplement fait un cercle de plus en plus grand au crochet, avant de faire des rangs droits et quelques rangs de diminutions pour obtenir la forme voulue. J’ai ajouté des feuilles et la tige, aussi au crochet, avant de finir par les graines en broderie. En fil, j’ai utilisé du coton Malva de chez Natissea et le résultat me plait beaucoup !
Crochet : une couverture ultra colorée.
J’ai récemment terminé un autre projet au crochet, un projet que j’ai travaillé pendant plusieurs : une couverture en granny squares, un grand classique du crochet. Pour utiliser mes restes de pelotes de fils à chaussettes (et j’en avais plein : j’ai eu une grosse frénésie de chaussettes l’année dernière), j’ai eu l’idée de réaliser cette couverture très colorée. Elle n’est pas très grande mais de la bonne taille pour se couvrir les jambes pendant les soirées encore un peu fraiches en ce moment. La fabrication est très simple : j’ai assemblé les granny squares avant de faire une bordure dans une couleur plus sobre, qui contraste bien avec les roses, verts et bleus de la couverture. Et en plus, cette couverture a bien vidé mon stock de chutes :).
Couture : une couverture, encore !
Passons à la couture, mais avec cette fois encore une couverture. Celle-ci, pour le coup, est un cadeau de naissance que j’ai cousu pour Cathy, notre formidable mercière de la Mercerie Mimosa, qui a accouché récemment. Le tissu dinosaures trop mignon a été doublé avec un tissu bleu tout doux, avec même un petit coin pour ranger un doudou ou une tétine. C’est Cathy qui m’enseigne la couture depuis plusieurs mois, ça me tenait à cœur de lui faire un petit cadeau pour ce très bel événement !
Couture : un tablier cupcakes so rétro.
Si vous me suivez sur instagram, vous avez sûrement vu passer ce tableau rétro trop chouette que j’ai récemment fini. Il vous a beaucoup plu, ce qui m’a fait très plaisir. Mon inspiration : les tabliers années 50, qui ont souvent des fronces, des découpes et des détails comme des rubans. J’ai acheté le tissu cupcakes lors d’un salon et il se prêtait parfaitement à ce projet. Je ne vous en dis pas plus pour le moment car on m’a demandé de préparer un débrief complet de sa réalisation, que je vous partagerai ici avec plaisir ! En tout cas, entre les fronces, les plis, et les rubans, j’ai adoré ce projet et j’adore me servir du tablier.
Broderie : upcycling à la sauce groovy.
Je termine ce bazar avec un de mes derniers projets, que j’adore : un upcycling d’une trousse de toilette. J’avais dans mes tiroirs cette trousse de toilette que je n’utilisais pas et qui manquait un peu de peps. Le chouette imprimé wavy violet lui donnait un coté 70s sympa, ce qui a été mon inspiration pour lui donner une seconde vie. Avec des chutes de tissu fleuri orange lui aussi très fun, j’ai d’abord cousu des poches sur les côtés de la trousse. J’ai ensuite utilisé un kit de broderie Make me stitch x Marie Albertucci au motif parfait (un roller aux couleurs flashs) pour agrémenter ma trousse. La broderie, j’en fais peu mais j’aime beaucoup : le kit comprend tout ce dont on a besoin, avec le motif imprimé sur un adhésif qui se dissout dans l’eau. Je trouve le résultat très fun et cette trousse a désormais bonne place dans mon atelier, remplie de mes bobines de fils de couture. Décidément, un upcycling réussi !
Et voilà, j’espère que cet article vous a plu ! N’hésitez pas à me laisser un petit commentaire avec le projet que vous avez préféré. On se retrouve très vite pour un nouvel article, et en attendant prenez soin de vous !
La Tricomtoise.
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Le Betty & Judy Lodge Sweater – Poison Grrls.
Bonjour, tout le monde !
Soyez les bienvenus sur le blog ! Je suis très heureuse de vous retrouver aujourd’hui pour un nouvel article tricot que j’avais hâte de vous rédiger. En effet, j’ai récemment terminé un pull que j’ai adoré tricoter et dont le patron trainait depuis longtemps chez moi.
Ce patron, c’est celui du Betty & Judy Lodge Sweater par Poison Grrls. Vous avez peut-être déjà vu passer sur Ravelry et Instagram ce joli pull très hivernal, avec ses couleurs et motifs parfaits pour un moment près de la cheminée. Très populaire, ce design vient donc de Poison Grrls, qui propose des patrons d’inspiration rétro. J’avais depuis longtemps ce patron dans mes cartons; c’est la récente vente éphémère de Yarn By Simone à la Mercerie Mimosa qui a été le déclencheur pour me lancer. Mais attention, dans mon cas pas de jacquard pour faire les petites branches de houx : j’ai préféré tricoter une version monochrome.
Lors de la vente, j’ai jeté mon dévolu sur un superbe fil ultra flash, un rose éclatant qui porte le nom de Pink Lady For Ever en mérinos DK. Ce très beau fil, très doux et agréable à tricoter, a été un coup de cœur pour moi.
Vous l’aurez peut-être compris, le nom évoque le film Grease, dont je suis très fan, et dont l’intrigue rétro colle très bien à l’esthétique de Poison Grrls. J’ai donc acheté plusieurs écheveaux pour me faire une version monochrome du Betty & Judy Lodge, avec l’idée d’associer ce beau rose avec par exemple le pantalon corsaire que je vous ai présenté la semaine passée.
Le pull se distingue par son esprit et sa coupe résolument rétro (avec des caractéristiques que j’ai pu retrouver dans des patrons des années 40-50) : le pull est court, avec des manches bouffantes sur le haut de l’épaule, une boutonnière dans le dos, et une coupe ajustée au niveau de la taille grâce à des diminutions. Il se porte plutôt près du corps. J’ai beaucoup aimé la construction du pull : ici, pas de couture requise. On commence par les épaules du dos, en les tricotant séparément avant de les rejoindre pour réaliser le dos. Ensuite, on pique des mailles pour réaliser le devant, avant de rejoindre les deux parties pour tricoter le corps. Pour les manches, on pique des mailles autour de l’emmanchure ; des rangs raccourcis permettent de créer le bouffant des manches.
Personnellement, j’ai bien aimé ce type de construction, même si toutes les étapes peuvent paraître un peu nombreuses au départ. Cependant, comme le patron est écrit de façon très lisible, avec instructions claires, on avance finalement assez vite et sans grande difficulté.
Comme il se tricote en aiguilles 5mm, le pull monte vite, d’autant plus qu’il n’utilise que du jersey et des côtes. Je crois aussi qu’il s’agit du projet avec le plus de rangs raccourcis que j’ai pu faire jusqu’à maintenant, mais j’ai pu voir les différents avantages de cette technique, que ce soit dans la construction des épaules que dans l’apport du volume sur le haut du bras.
Clairement, avec les jours de plus en plus chauds, je ne vais pas profiter tout de suite de ce joli pull, mais je suis très, très contente du résultat. La couleur est superbe, le rendu très chouette, surtout quand on veut une garde-robe un peu rétro. Il me reste encore du fil donc je pense me faire un petit accessoire pour l’hiver, et je testerai non seulement d’autres fils de Simone mais aussi des patrons de Poison Grrls.
J’espère en tout cas que cet article vous plait, n’hésitez pas à me laisser un petit commentaire, je vous réponds toujours avec plaisir ! On se retrouve vite pour un nouvel article, en attendant prenez soin de vous 🙂
La Tricomtoise.
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J’ai cousu mon premier pantalon ! – Jane Set (Charm Patterns by Gertie)
Bonjour, tout le monde !
Je suis très heureuse de vous retrouver sur le blog pour un tout nouvel article. Au menu du jour : un peu de couture, avec l’un de mes derniers projets dont je suis assez fière. Il s’agit d’un pantalon, tiré du patron Jane Set de Charm Patterns by Gertie.
Depuis mes débuts en couture, je pense avoir bien progressé et j’essaie donc en ce moment de sortir de ma zone de confort, soit en me lançant dans des projets plus compliqués, soit en choisissant des patrons pour des vêtements très différents de ce que je porte habituellement. C’est le cas du Jane Set, que j’ai acheté il y a plusieurs mois dans l’optique de me faire une salopette Barbie cow-boy (je vous reparlerai de ce projet plus tard). Comme la plupart des patrons Charm, celui-ci comprend beaucoup d’options différentes, dont celle de faire un pantalon.
Faire un pantalon était un vrai challenge pour moi. Un challenge technique tout d’abord, car j’ai toujours entendu dire que coudre des pantalons était très difficile. J’étais donc curieuse de voir si j’avais les capacités techniques d’en faire un sans mettre le feu à ma machine à coudre.
Mais c’était surtout un challenge personnel : j’ai arrêté de porter des pantalons vers mes 18 ans, car je m’y sentais horriblement mal à l’aise. Ma morphologie fait que ma taille est nettement plus marquée que mes hanches, et j’ai des fesses assez développées. La mode il y a 12 ans n’était pas aux jeans tailles hautes, mais aux slims plutôt tailles basses, qui clairement ne m’allaient pas, dans lesquels je n’étais pas à l’aise, au point que j’ai fini par prendre la décision radicale de ne vivre qu’en jupes et en robes (sauf pyjama et tenues de sport).
Grâce à la couture, j’ai appris à faire des vêtements qui correspondaient à mes envies et qui me vont, et surtout j’ai pu trouver des patrons dans le style que j’aime. Charm Patterns regorge de patrons d’inspiration vintage, parfaits pour moi. Alors pourquoi ne pas tenter un pantalon?
Le patron du Jane Set est un pantalon qui arrive mi-mollet, type corsaire, avec une taille haute et une fermeture éclaire à l’arrière et une ceinture. Il correspondait à ce que je cherchais : j’aime beaucoup ce style qui me rappelle les pantalons années 40-50, qu’on voit par exemple dans A League of their own, la série Prime adaptée du film éponyme.
Pour ce qui est du tissu, j’ai trouvé lors d’un salon de tissus un joli coton denim très agréable et très élastique, donc très confortable. J’ai payé 9 € pour deux mètres de ce tissu résistant, je trouve que c’est plutôt correct en plus.
La réalisation a été bien plus facile que ce que j’imaginais. Je pense que ce patron est donc top si vous souhaitez coudre un pantalon mais que ce type de projet vous fait peur. Selon moi, c’est parce qu’on a une fermeture éclair dans le dos, et donc pas de braguette à construire, ce qui semble être l’étape la plus compliquée dans les pantalons. Ici, on assemble pour chaque jambe un dos et un devant avant de coudre l’entrejambes, de poser la ceinture et de mettre la fermeture. J’ai passé environ 3h sur ce projet, j’ai été surprise que ça aille aussi vite.
Le pantalon est vraiment ultra confortable, avec une coupe près du corps au niveau de la taille et plus ample sur les jambes. Il se fond très bien dans ma garde-robe : j’ai déjà pu le porter plusieurs fois avec plusieurs hauts différents.
Je pense que je ferai d’autres pantalons dans ce style car je suis conquise. C’est une grande fierté pour moi d’avoir terminé un pantalon !
J’espère en tout cas que ce projet vous plait, n’hésitez pas à me laisser un petit commentaire et à me dire si vous avez déjà réalisé, en couture ou tricot, un projet qui vous a permis de sortir de votre zone de confort !
Je vous dis à très vite et en attendant prenez soin de vous ! 🙂
La Tricomtoise.
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Calliope – Alice Hammer.
Bonjour, tout le monde !
Je suis très heureuse de vous retrouver en cette nouvelle semaine (après une pause vacances) pour un tout nouvel article. Et je suis encore plus heureuse car je vous propose de découvrir aujourd’hui un tricot parfait pour le printemps qui est en train de s’installer et que j’ai eu la chance de pouvoir réaliser en test : le t-shirt Calliope d’Alice Hammer.
Des pulls pour la mi-saison et l’hiver, j’en ai tout un tas. Des gilets, pareil. En revanche, j’ai assez peu de tricots printaniers et estivaux dans ma garde-robe. Car oui, tricot et beaux jours ne sont pas forcément des ennemis. Entre des designs légers et des fils adaptés, il est possible de porter du tricot toute l’année !
Le t-shirt Calliope, nouveau design d’Alice Hammer (vous savez comme j’adore ses créations), est parfait pour ce début de printemps. J’ai eu la chance de pouvoir le tester et surtout d’utiliser un fil végétal pour l’occasion.
Le Calliope est un t-shirt qui se tricote en bottom-up (du haut vers le bas), à l’aide d’aiguilles circulaires. Après les côtes, on attaque le corps avec un motif de côtes 3/1 très facile à réaliser et qui monte vite malgré les petites aiguilles (3mm pour le fil recommandé – personnellement j’ai utilisé du 3.25 car je tricotais très serré).
On sépare le dos et le devant arrivé à l’emmanchure, on pique des mailles pour tricoter les manches, là aussi en circulaire, avec un joli petit effet bouffant que j’aime beaucoup. Je trouve que faire bouffer des manches apporte une touche rétro, ce qui correspond assez bien à mon style.
Pour accompagner ce design sobre qui va avec tout, Alice recommande d’utiliser un fil végétal, ici la Pernelle de chez Natissea. Pernelle est un chanvre que j’avais déjà pu travailler précédemment, dans le châle Hellébore. C’est un fil que j’aime beaucoup : il est léger et respire bien (parfait donc pour un tricot de printemps) et il a un beau tombé. Evidemment, j’ai été incapable de me limiter à une couleur pour ce t-shirt et je suis donc partie sur un combo : Vanille pour le corps, et Bleu Layette pour les manches, le col et les côtes. Je trouve que le duo fonctionne très bien.
La Pernelle se tricote idéalement en aiguilles 3, mais je suis montée sur du 3.25 car, ayant encore peu l’habitude des fils végétaux, j’ai remarqué que j’avais tendance à trop serrer mon fil. J’ai tricoté la taille XL, et le patron va du S au 5 XL. Je n’ai fait aucune modification par rapport au patron, et j’ai utilisé environ 880m de fil pour ce t-shirt.
Je l’ai terminé fin mars et depuis je le porte régulièrement. Ce t-shirt est devenu un incontournable de ma garde-robe et je suis conquise tant par le design que par le chanvre, très agréable à porter. En terme de difficulté, je trouve ce design assez facile à réaliser, d’autant plus que les explications sont très claires et lisibles.
Je ne peux que vous recommander d’aller découvrir sur Ravelry ou Instagram les versions des autres testeuses pour vous inspirer !
J’espère en tout cas vous avoir donné envie de tester ce chouette design et de vous lancer dans des tricots beaux jours. N’hésitez pas à me laisser un petit commentaire, je vous réponds toujours avec plaisir et je vous retrouve très vite pour un nouvel article. En attendant, prenez soin de vous 🙂
La Tricomtoise.
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Bien se préparer pour tricoter : échauffement, posture, et soin !
Bonjour à tous !
Je suis très heureuse de vous retrouver aujourd’hui pour un nouvel article un peu particulier mais qui me semble important : comment prendre soin de vous pour bien tricoter. Car oui, même si on ne dirait pas comme ça, le tricot est une activité assez physique. On sollicite bien évidemment les doigts, les mains, les poignets, mais aussi le dos et notre cou. Tricoter longtemps sans avoir mal nécessite de faire attention à son outil de travail principal : son corps. Ce sujet a déjà été abordé plusieurs fois, notamment par Les Triconautes dans un article très complet, mais voici quelques éléments tirés de mon expérience personnelle qui pourront peut-être vous être utile !
TRES IMPORTANT : Si vous ressentez des douleurs fréquentes lorsque vous tricotez, je vous invite à consulter votre médecin généraliste rapidement pour pouvoir être orienté vers un spécialiste ou pour prévenir d’éventuelles blessures/pathologies.
1 – Se préparer avant de tricoter.
Avant de vous installer pour tricoter, prenez le temps de préparer votre corps mais aussi votre environnement pour pouvoir être aussi confortable que possible.
Préparez les choses dont vous aurez besoin pour tricoter : votre laine, vos aiguilles et votre patron, évidemment, mais aussi tout ce dont vous pourriez avoir besoin pendant votre séance. Un verre d’eau, un thé, de la musique ou une série, un carnet et un crayon, un coussin pour caler votre dos ou vos coudes… Si vous tricotez chez vous, vous pouvez vous trouver une petite boîte, un panier, un tiroir ou une table d’appoint pour garder toutes ces choses à porter de main. Un sac à projets ou un tote bag font très bien l’affaire pour les séances en voiture, au parc ou dans les salles d’attente.
Au-delà de ces éléments plutôt évidents, je vous invite, si vous avez prévu une longue séance de tricot, à prendre le temps de bien vous échauffer. Marchez quelques minutes, et surtout échauffez-vous les mains, le cou, les poignets. Je vous recommande notamment cette très bonne vidéo de YogabyKnitSpirit, qui dure une dizaine de minutes.
Toujours dans le cadre d’un long temps tricot, n’hésitez pas à vous programmer des petites alarmes, toutes les 20-30mn, pour prendre quelques secondes pour vous lever. Une petite pause de quelques minutes vous permettra de bouger, permettant de mobiliser votre corps autrement. Elle vous aidera aussi à éviter ou limiter certaines crampes ou douleurs.
2 – Pendant votre séance…
Une fois que vous attaquez votre séance de tricot, veillez à vous installer le plus confortablement possible. Il n’y a pas que vos mains qui tricotent, mais tout votre corps. Avec l’habitude, vous avez peut-être déjà identifié les zones qui vous gênent à force de tricoter. Par exemple, si vous savez que votre dos finit par vous faire mal, essayez de bien caler votre dos, avec des coussins. Si vos coudes se fatiguent, si vous le pouvez, travaillez sur une chaise ou un fauteuil avec des accoudoirs sur lesquels vous pourrez les poser.
La posture est capitale. Personnellement, j’avais été marquée par une vidéo de Karolina Zebrowska dans laquelle elle interviewait Pinsent Tailoring : il y montrait comment il s’installait pour travailler de façon à ne pas se fatiguer trop physiquement, et ses techniques ont inspiré ma façon de tricoter. J’ai naturellement tendance à m’asseoir en tailleur; avec l’habitude et également du yoga, j’ai remarqué que je me tenais bien plus droite dans cette position qu’assise normalement. Je pose aussi souvent un coussin sur mes genoux, ce qui me permet de surelever un peu mes coudes et de rapprocher mon tricot du haut de mon corps. Ainsi, ça m’évite d’avoir à trop baisser le cou et j’ai également remarqué que mes yeux fatiguent moins vite ainsi.
Comme dit plus haut, n’hésitez pas à faire régulièrement des pauses dans votre séance !
3 – Une fois les aiguilles posées.
Vous avez terminé votre séance ? Comme les sportifs, un temps de récupération s’impose. Des étirements post-tricot peuvent vous faire beaucoup de bien. Je vous recommande notamment cette vidéo de yoga par Yoga with Adriene avec quelques exercices qui permettent de relâcher les mains mais aussi de renforcer ses muscles.
De manière générale, les exercices de renforcement musculaire pour les mains et les bras sont de bonnes choses pour vous aider à tenir lors des séances de tricot. Vous en trouverez beaucoup sur YouTube.
Si vous n’avez pas le temps (ni l’envie) de faire ce type d’exercices à chaque fois, vous pouvez aussi privilégier un auto-massage de quelques minutes avec une crème pour les mains, ce qui déliera un peu vos doigts.
4 – Bonus : ma trousse avec mes essentiels tricot.
Pour conclure, voici une petite liste de ce que j’ai à portée de mains lorsque je tricote (ou même quand je ne tricote pas) pour m’assurer de passer le meilleur moment possible :
- Une crème pour les mains : ne serait-ce que l’hiver, c’est clairement un allié capital. Mais même le reste de l’année, j’essaie d’avoir toujours une crème avec moi. Je l’utilise pour m’hydrater les mains avant mais surtout après avoir tricoté et aussi pour me masser avec.
- Une petite lime à ongles : pour quelqu’un qui a des ongles dans un état catastrophique pour moi, c’est un indispensable. J’ai souvent des bouts d’ongles qui se coincent dans mon fil. Un petit coup de lime règle le problème sans céder à la tentation de me ronger les ongles.
- Mes écouteurs : surtout pour quand je tricote dans les transports en commun – comme ça je peux tricoter tout en écoutant mes podcasts préférés.
- Une mini-peluche : j’ai avec moi une petite peluche ronde, de la même taille que les balles pour le renforcement musculaire. Je m’en sers à la fois comme outil d’auto-stimulation et pour faire des exercices !
Et voilà, c’est tout pour aujourd’hui ! J’espère que cet article vous a plu : beaucoup des conseils donnés sont du bon sens, mais je pense qu’il reste important de parler de la posture et des moyens de tricoter en prenant soin de son corps. N’hésitez pas à me laisser vos commentaires avec vos astuces, je vous répondrai avec plaisir. En attendant le prochain article, prenez soin de vous 🙂
La Tricomtoise.
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Le Bazar #7.
Bonjour à vous !
J’espère que vous allez bien et que vous êtes prêts pour une nouvelle semaine. Ces derniers temps, en tricot, je travaille sur plusieurs gros projets (pulls et tops) et mes projets terminés sont des tests en attente de parution. Difficile donc de pouvoir vous faire de gros articles tricot en ce moment ! En attendant de pouvoir vous montrer tout ça, j’avance tout de même sur tout un tas de petites choses, parfaites pour un nouveau numéro du Bazar. Au menu aujourd’hui : couture, peinture et crochet ! C’est parti 🙂
1- Oui, ENCORE un top Cali !
Commençons par un peu de couture et par un projet que je vous ai montré il y a quelques semaines maintenant sur Instagram. Il s’agit d’un nouveau top Cali de Treize Coquelicot, mais avec un petit twist.
Et oui, il s’agit de mon troisième top Cali (et je le sais, ce ne sera pas mon dernier): très fan de ce patron, j’ai eu envie d’en faire une nouvelle version en utilisant un joli tissu à motifs trouvé sur Etsy. Le motif : des petits Pikachu trop mignons entourés de viennoiseries et de baguettes. Je fais partie de la génération Pokémon, et quand je suis tombée sur ce tissu, j’ai eu un énorme coup de coeur.
Je l’ai associé à un joli coton moutarde acheté à la Mercerie Mimosa pour ce nouveau Cali. Le tissu Pikachu m’a servi pour les manches, la partie haute du dos et les poches (un ajout de ma part au patron), tout le reste étant dans le coton moutarde. Les boutons vous diront peut-être quelque chose : il s’agit des boutons réalisés lors d’un atelier commun à l’Atelier Noma et la Mercerie Mimosa, que je vous avais présentés lors d’un précédent article. Leur forme de biscuit collait bien au côté gourmand du tissu Pikachu.
Cette blouse est pour moi un gros coup de cœur. Elle a été un vrai plaisir à coudre. Les deux tissus se marient très bien et le haut est vraiment très mignon ! J’ai même déjà commandé et reçu d’autres tissus Pokémon pour de futurs projets.
2 – Une petite jupe lunaire.
Dans le dernier Bazar, je vous présentais un haut réalisé avec plusieurs coupons chauves-souris achetés lors d’un salon créatif. Sur lemême stand, j’avais également acheté d’autres coupons avec des imprimés de lunes et d’étoiles. Je n’avais pas forcément de projets en tête lors de mon achat, mais en farfouillant dans mon stock, j’ai eu l’idée de m’en faire une jupe.
C’est un projet d’une grande simplicité à réaliser : j’ai utilisé trois de ces coupons pour réaliser une jupe élastiquée à la taille. J’avais déjà fait deux jupes élastiquées par le passé; la différence ici estque j’ai caché l’élastique dans la taille de la jupe car il n’était pas particulièrement joli). C’était un projet super rapide à faire (j’ai mis environ 1h30 pour faire cette jupe : je ne suis pas particulièrement le Vin Diesel de la couture, donc pour moi, c’était assez rapide) et je suis très contente du résultat. Comme je porte souvent du violet et du bleu marine, cette jupe se marie avec pas mal de choses que j’ai déjà dans ma garde-robe, un point positif !
3 – Couture zéro déchet : des cubes sensoriels.
Encore un peu de couture pour ce bazar, avec un type de projets que j’adore : de la couture zéro déchet. J’essaie d’être, en tricot comme en couture, attentive à mes déchets; j’ai donc comme beaucoup un bocal en verre que je remplis de mes bouts de fils, de laines, des morceaux minuscules de tissus que je peux pas utiliser pour autre chose. Le but de ce bocal : que les restes soient utilisés comme rembourrage pour des créations comme des amigurumi ou, comme ce que je vous présente aujourd’hui, des cubes sensoriels.
J’ai posté une vidéo sur mon Instagram pour vous montrer un exemple de cubes sensoriels (impossible de l’ajouter sur l’article, j’en suis désolée!), j’en ai cousus plusieurs autres depuis. C’est assez facile à faire et ça permet d’utiliser aussi des chutes de tissus. J’ai utilisé ce tuto Youtube pour le coudre et vraiment, c’est rapide à faire ! Mon bocal de bouts de trucs se vide bien quand je fais ces cubes.
4 – Peinture : une déco pour le printemps !
Pour conclure, un peu de peinture. Je vous l’ai aussi présenté sur Instagram, voici un petit oeuf peint grâce à un kit Flying Tiger sorti pour Pâques. Je ne célèbre personnellement pas Pâques mais les couleurs du kit m’ont inspirée pour faire un petit décoration printanière. Depuis que nous sommes dans notre propre appartement, j’ai de plus en plus envie de faire de la décoration personnalisée à sortir à chaque saison !
Et voilà pour ce nouvel article Bazar ! J’espère qu’il vous a plu, n’hésitez pas à me laisser un commentaire pour m’indiquer ce que vous avez préféré et je vous retrouve très vite pour un nouvel article :). En attendant, comme toujours prenez soin de vous ! 🙂
La Tricomtoise
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Je découvre le quilting avec la trousse Arrow de Charlie Pompon !
Bonjour, tout le monde !
Je suis heureuse de vous retrouver cette semaine pour un nouvel article très excitant pour moi, car il est l’occasion de mettre à l’honneur une technique que je n’avais pas encore eu l’occasion de tester : le quilting.
Depuis que je me suis mise à la coudre, le patchwork et le quilting me font de l’œil car j’adore l’idée de pouvoir jouer avec les motifs, les formes et les textures. Ma mamie prend également depuis quelques mois des cours pour apprendre ces techniques, et ses projets m’inspirent beaucoup.
Alors quand j’ai vu que Charlie Pompon, basée comme moi à Dijon, lançait des kits pour découvrir le quilting, j’ai craqué sur celui de la trousse Arrow, disponible à la Mercerie Mimosa mais aussi en ligne.
Parlons du kit :
Déjà, un petit point qui peut paraître anecdotique mais que j’ai apprécié, c’est le fait qu’en terme de déchets, on est top : le kit vient dans un petit pochon en tissu réutilisable ou upcyclable, pas de plastique inutile, les fournitures sont dans une petite enveloppe papier, et les instructions viennent avec un QR code, donc libre à vous de les imprimer ou non. Un plus selon moi !
Le kit comprend tous les éléments dont on a besoin pour faire la trousse : le tissu, le molleton, le fil, les pinces, la fermeture éclair… La quantité est parfaite, on a assez de ce qu’il faut pour travailler, sans excès non plus. Personnellement, il me reste un peu de tissu, mais c’est bien d’avoir la possibilité d’avoir un peu de rab si on a besoin de redécouper une pièce. Et chez moi, les chutes servent de rembourrage pour d’autres projets, donc rien n’est perdu.
Les explications sont claires, avec des photos pour nous guider. Un point très cool si comme moi les habituelles petites marges de couture du quilting et du patchwork vous font peur, ici on a un centimètre de marge de couture, ce qui facilite le travail. Malgré le nombre de pièces, l’assemblage se fait assez vite. Attention tout de même, il y a pas mal de repassage (clairement pas ma grande passion, mais capital ici pour avoir des bords bien propres). J’ai bien aussi avoir quelques petits éléments sur le nom du motif !
Clairement, ma partie préférée a été de molletonner la trousse. Je n’avais jamais fait ça auparavant avec du vrai molleton (juste avec des chutes de tissus pour des projets zéro déchets), et on a quartier libre pour cette étape. Je me suis juste complétement lâchée pour cette étape, en faisant un peu au feeling. J’ai trouvé que c’était très relaxant, on suit les lignes et on se laisse porter !
Vous pouvez mettre autant de lignes que vous voulez, suivre le motif ou faire du contraste… C’est vraiment un bon moment pour laisser parler votre créativité !
Le résultat est vraiment à la hauteur de mes espérances. Alors oui, j’ai des pointes pas très droites, certaines lignes sont un peu de travers, mais honnêtement, pour une première expérience, je suis enchantée. La trousse est super et je sais que je vais beaucoup l’utiliser.
Si vous aussi vous souhaitez vous lancer dans le quilting, je vous recommande d’aller faire un tour sur le site de Charlie Pompon : vous y trouverez le kit de la trousse Arrow, mais aussi, si vous avez envie d’utiliser des chutes de tissus déjà dans votre stock, le patron seul, ainsi que d’autres tutoriels ou objets à offrir ou à vous offrir. Personnellement, je sais que je prendrai pour ma mamie un autre kit de la trousse Arrow, et je sais que je testerai sûrement de futurs kits !
En tout cas j’espère que ce post vous plait, je vous retrouve très vite pour un nouvel article 🙂 En attendant, prenez soin de vous !
La Tricomtoise
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« My heart belongs to Daddy » : Je me tricote le pull de Marilyn Monroe #1.
Bonjour, tout le monde !
Je suis très heureuse de vous retrouver aujourd’hui pour démarrer avec vous une nouvelle série d’articles sur le blog. Sur mon compte Instagram, je partage régulièrement des inspirations issues de la pop culture pour de futurs projets de couture et de tricot. L’un de ces projets est de me tricoter une version d’un pull porté par Marilyn Monroe dans le film Let’s Make Love (Le Milliardaire en français); et comme je vous présente d’habitude mes projets quand ils sont finis, je me suis dit qu’il pourrait être sympa de changer un peu de vous présenter le processus de réalisation de ce pull ! J’espère en tout cas que l’idée vous plaira !
Le pull dont je m’inspire :
Une de mes grandes passions, c’est l’histoire d’Hollywood, de sa création à aujourd’hui. Je m’intéresse plus particulièrement à son âge d’or et à ses grandes stars, dont Marilyn Monroe fait évidemment partie. J’aime énormément cette actrice, connue pour ses films cultes mais aussi pour ses tenues iconiques. Je pense que son nom seul suffit à évoquer dans vos esprits son image en robe blanche volant au dessus d’une bouche de métro, ou alors dans ses tenues éblouissantes de Gentlemen Prefer Blondes. Mais pour ce projet, c’est un pull qui a attiré mon regard.
Dans le film Let’s Make Love, réalisé par le célèbre George Cukor (My Fair Lady, A Star Is Born…) et sorti en 1960, Marilyn incarne Amanda Dell, une actrice qui se fait courtiser par un milliardaire joué par Yves Montand. L’une des scènes les plus cultes du film est un numéro musical dans lequel Marilyn chante le morceau « My Heart Belongs to Daddy« , vêtue d’un collant et d’un pull en tricot.
C’est ce pull en question que je souhaite me tricoter. Penchons-nous un peu plus sur ce pull. Pour plus d’informations sur le tournage et la création de ce pull, je vous invite à consulter cet excellent article que j’ai trouvé en faisant mes recherches.
Le pull est un un pull long, pas loin du pull robe, avec un col bateau et des manches trois-quarts. Le pull est assez loose mais semble comprendre des ajustements pour marquer la taille. Les motifs sont nombreux et il existe peu de photos de bonne qualité pour vraiment les voir en détails.
Cependant, on voit bien des côtes pour le corps, le col bateau et les bordures des manches; un panneau central a l’air d’être tricoté en point de riz ou en nid d’abeilles, avec plusieurs pans de câbles sur les côtés. Ces motifs sont repris sur les manches.
J’ai évidemment fait un petit tour sur Ravelry pour voir s’il existait des patrons proches de ce pull. Deux ont particulièrement attiré mon attention :
- Le Marilyn Monroe Cable Sweater de Kathleen Lawton-Trask.
- Le Flettegenser Marilyn Monroe de Tine Solheim.
Les deux patrons se rapprochent pas mal du pull original, même si je trouve le second plus proche que le premier (par exemple avec le col bateau, qu’on ne trouve pas dans le premier, ou la coupe générale). Cependant, je pense que mon choix va s’orienter sur le modèle de Kathleen Lawton-Trask : d’abord, le patron est en anglais, tandis que le second est en norvégien uniquement.
Quand j’en ai parlé sur Instagram, des personnes m’ont suggérée de le traduire : malheureusement, je ne me sens pas les capacités de le faire, surtout qu’en tricot des erreurs de traduction peuvent être un problème. De plus, le premier patron a, sur Ravelry, des retours de personnes qui ont tricoté le modèle. Ce n’est pas le cas du modèle de Tine Solheim, donc je ne peux pas non plus m’appuyer sur des retours de tricoteurs et tricoteuses. Mais je ne suis pas totalement décidée pour l’instant.
La prochaine étape pour moi sera de choisir le fil : je vous en parlerai dans un prochain post, car je pense que la recherche de la bonne couleur sera intéressante aussi.
J’espère en tout cas que cet article vous plait, n’hésitez pas à me laisser un petit message ! Je vous dis à très vite et en attendant prenez soin de vous 🙂
La Tricomtoise.
