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Transparent – Kim Hargreaves
Bonjour, tout le monde !
C’est avec plaisir que je vous retrouve aujourd’hui pour un nouvel article tricot ! Cette semaine, je vous propose de découvrir mon dernier gros projet tricot que j’ai terminé en janvier, un pull en mohair que je porte beaucoup depuis qu’il est tombé de mes aiguilles. Il s’agit du pull Transparent de la designeuse Kim Hargreaves, dont je vous ai déjà pas mal parlé sur le blog. En espérant que cet article vous plaise, je vous souhaite une bonne lecture !
Depuis les débuts du blog, j’ai déjà eu l’occasion de vous parler de nombreuses fois de Kim Hargreaves, car j’ai tricoté plusieurs de ses designs issus de la collection Calm, dont j’ai le livre en physique. Très connue dans le monde du tricot anglo-saxon, ses créations allient sobriété, élégance et technicité. J’apprécie le fait qu’elle propose des patrons très simples accessibles aux débutants ou des projets plus complexes parfaits pour les fans de tricot challengeants.
Il y a quelques mois, je vous avais montré un gilet issu de la collection Calm, le Waft. Ce gilet tout en mohair a clairement été mon tricot favori de la fin d’année 2024, je l’ai énormément porté. Et bien le pull Transparent est en quelque sorte son cousin format pull.
Également en mohair, ce très joli pull possède des points communs en terme de design avec le Waft : le corps, les manches et l’encolure sont bordés de bandes en point mousse tricotées sur des aiguilles en 3mm, donc assez denses. Un contraste avec le reste du pull, tout en jersey aérien obtenu en mélangeant deux tailles d’aiguilles : 4mm et 8mm. On a enfin un autre élément de design intéressant : un col en v, qui permet de porter le pull de deux façons, soit avec cette encolure profonde devant ou dans le dos, selon vos goûts !
Pour ce projet, j’ai tricoté la plus grande taille disponible dans le patron. C’est mon gros bémol sur cette collection, le nombre de tailles est assez limité et ne va pas très loin en tour de poitrine. J’ai travaillé avec deux couleurs et deux gammes : tout d’abord, j’ai utilisé les restes de mon gilet Waft, à savoir du Kid Silk 5 de chez Gepard, dans un coloris gris foncé, pour les bandes de point mousse. Ça m’a permis de faire descendre un peu mes chutes et ça fait aussi un rappel avec mon gilet de la même collection.
La couleur principale est le Unicorn Purple de la gamme de mohair de chez Knitting for Olive, que j’ai achetée à la Mercerie Mimosa il y a quelques mois lorsqu’ils ont déstocké la marque. C’est un joli violet pale avec des reflets légèrement argentés, qui allait parfaitement avec le gris. J’avais déjà travaillé un peu le mohair de Knitting for Olive sur un autre projet, combiné à du mérinos, mais c’était la première fois que je le tricot ais en double. J’ai bien aimé ce mohair, il ne peluche pas et est très doux. Cependant, ce n’est pas le mohair le plus incroyable du monde non plus.
J’ai suivi les instructions à la lettre et je n’ai fait aucune modification, même si avec le recul j’aurais dû raccourcir un peu les manches. En effet, elles sont assez longues et comme j’ai de petits bras, elles auraient pu être un peu plus courtes pour moi.
Le résultat est vraiment super chouette. Le design est simple et épuré, le pull va avec tout et se porte aussi bien sur des robes qu’avec un pantalon ou une jupe. Le mohair tient chaud sans que le pull soit trop lourd. Parfait, donc !
Les instructions sont simples à suivre et le patron, en anglais, est accessible aux débutants car il n’est pas particulièrement technique. Une belle réussite pour moi !
J’ai déjà prévu de tricoter un autre patron dans cette collection, un débardeur cette fois. Je vous en reparlerai le moment venu, mais j’ai hâte de me lancer dans ce projet !
J’espère que l’article vous plaît, n’hésitez pas a me laisser votre avis en commentaire, je vous répondrai comme toujours avec plaisir ! On se retrouve la semaine prochaine pour un nouvel article. En attendant, prenez soin de vous !
La Tricomtoise
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Un tissu, deux sacs.
Bonjour, tout le monde !
Je suis ravie de vous retrouver sur le blog pour un nouvel article couture. Cette semaine, je vous propose de découvrir deux de mes derniers projets, deux accessoires que j’ai réalisés en ce début d’année. Comme j’aime le faire de temps en temps, je me suis rendue sur les le site des coupons de Saint-Pierre lors des soldes pour voir s’il y avait des tissus qui pouvaient m’intéresser. J’ai évidemment acheté deux coupons, qui n’étaient pas en soldes, mais pour des projets que j’avais vraiment très envie de faire. Tout d’abord, un tissu fleuri pour me faire une robe inspiration rétro que j’espère vous présenter bientôt, et ensuite un super tissu très fun imprimé Scooby-Doo pour faire des accessoires. Ce sont ces accessoires que je vous propose de découvrir aujourd’hui, deux versions différentes de sacs que j’ai beaucoup aimés coudre. En espérant que cet article vous plaise, je vous souhaite une bonne lecture !
Quand j’ai vu ce tissu sur les groupes de Saint-Pierre, j’ai tout de suite eu le coup de foudre. Je suis super fan de Scooby-Doo depuis que je suis petite, j’adorais regarder les dessins animés avec mon frère, et j’adore également les deux films sortis au début des années 2000. Je savais que je voulais faire quelque chose avec ce tissu mais je n’avais pas forcément d’idée. C’est ma mère qui m’a donné l’inspiration pour faire des accessoires avec. En effet, elle m’a demandé de coudre un sac type tote bag qu’elle voulait offrir à une amie, et je me suis dit que ça serait également une bonne idée de coudre un autre type de sac avec ce tissu.
Pour ce qui est du tote bag, rien de bien sorcier. Si vous avez appris à coudre ou que vous apprenez à coudre, je pense que vous êtes êtes déjà passé par cette phase de débutant où le tote bag est l’un des premiers projets que l’on apprend à faire. J’avais appris à coudre un tote bag lors de l’un de mes premiers cours de couture et depuis j’en ai cousu plusieurs autres, avec des techniques et des finitions différentes (sangles en tissu, des sangles tissées, avec des poches doublées…). Pour cette version, je suis partie sur un tote bag de taille assez standard et j’ai utilisé le tissu pour faire des sangles assorties. J’ai décidé de le doubler et de coudre les coins inférieurs du sac pour lui donner un peu plus de profondeur et pour qu’il soit plus facile d’utilisation. Le fait de le doubler permet de le rendre un peu plus durable dans le temps, ce qui est bien quand on transporte des choses un peu lourdes dans son sac, comme des livres ou des provisions. Le tissu étant un coton assez épais, ça rend du coup très bien. Je suis restée simple sur ce projet, je n’ai pas ajouté de poche ou d’autres éléments car je voulais que la star reste l’imprimé du tissu.
Pour la deuxième version de sac, j’ai décidé de tenter quelque chose que je n’avais encore jamais fait : un sac cabas point encore une fois, c’est ma maman qui m’a donné l’idée car elle souhaitait un sac de ce type là. J’ai donc cherché sur internet l’inspiration et je suis tombé sur le tutoriel du sac cabas rapido de la chaîne Youtube de Monsieur Couture, pour lequel j’ai craqué. J’aime beaucoup ces tutoriels, car ils sont toujours très clairs et faciles à suivre, surtout pour les accessoires. J’ai donc réalisé deux cabas, un pour ma maman et un pour moi avec ce tutoriel. Je l’ai trouvé très facile à suivre, et j’ai particulièrement aimé les finitions avec les coins extérieurs repliés dans le sac, qui donne de la profondeur et qui donne l’impression qu’on a fait une couture un peu plus complexe qu’en réalité. J’ai apporté des modifications à ce tutoriel, d’abord en allongeant les sangles de façon à pouvoir porter le tabac sur l’épaule. Également, j’ai décidé de ne pas ajouter de boutons pression pour fermer le sac, même si j’ai hésité à le faire, car j’ai plutôt tendance à vouloir farfouiller facilement dans mon sac et je me suis dit que le bouton pression allait vite m’agacer.
Je n’ai pas rencontré de difficultés particulières avec ce projet, même si j’ai dû m’y reprendre à deux fois pour la doublure des sacs car je n’arrivais pas à intégrer le pli à l’intérieur. Mais le résultat final est vraiment très chouette, le cabas est moins grand que ce que j’imaginais mais au final on peut y mettre beaucoup de choses. Je voulais un sac qui soit entre le tote bag et le sac à main pour mes sorties courtes, pour lesquelles je n’ai besoin que de mon porte-monnaie et de mon tricot ce qui m’évite du coup d’avoir à embarquer un sac pour le tricot et un sac avec mes affaires personnelles.
je suis vraiment contente du résultat de ces différents projets, j’ai pu bien m’en servir pour l’instant et il me reste encore du tissu pour réaliser d’autres choses avec cette imprimé au top. Je me demande même si je ne vais pas me faire une jupe ou un haut avec ce tissu, en tout cas je vous montrerai le résultat dans un futur article.
En tout cas, si cet article vous a plu, n’hésitez pas à me laisser un petit commentaire je vous répondrai avec plaisir ! Je vous retrouve bientôt pour le prochain poste, en attendant comme toujours prenez soin de vous !
La Tricomtoise
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Rondoudou & Psykokwak – Pokémon au crochet.
Bonjour tout le monde !
Je suis très heureuse de vous retrouver cette semaine pour un nouvel article sur le blog. Pour ce nouveau post, je vous propose le premier article crochet de l’année 2025. Il y a quelques semaines j’ai offert à ma mère et mon frère des Pokémon au crochet que j’ai récemment réalisés. D’habitude, j’aime faire plus de cadeaux maison pour les fêtes, mais avec ma grossesse, j’ai dû revoir mes attentes à la baisse. Mais je suis très contente de vous présenter ces deux petites créatures qui ont fait très plaisir à mes proches et dont je suis très contente. En espérant que cet article vous plaise, je vous souhaite une bonne lecture !
Pour réaliser ces Pokémon, j’ai utilisé le premier tome de la série de livres pour faire des Pokémon au crochet. J’avais déjà fait un Ectoplasma par le passé, en taille maxi de presque 30 cm dont je suis toujours très contente, mais je n’avais pas réconduit l’expérience depuis. Noël était l’occasion de m’y remettre, car je sais que ma mère et mon frère sont très fans des Pokémon, tout comme moi. Je les ai laissés choisir celui qui leur faisait le plus envie dans la sélection de patrons, avant de me lancer.
Pour ma maman, le choix a été simple, car elle est très fan de Rondoudou. J’ai commencé par ce Pokémon dont le design me paraissait le plus simple à faire, surtout pour quelqu’un comme moi qui n’est pas forcément très douée avec les amigurumi. J’ai décidé d’optimiser mes chances en testant pour la première fois le fil chenille souvent utilisé pour ce genre de réalisations. J’ai choisi la gamme Happy Chenille de chez DMC que j’ai acheté à la Mercerie Mimosa de Dijon. Le fil chenille, comme il est un peu pelucheux, me paraissait une bonne option pour cacher les quelques défauts que mon Pokémon pourrait avoir. J’ai donc choisi un rose et un noir comme recommandé sur le patron. J’ai été très agréablement surprise par ce fil, car il ne perd pas beaucoup de poils, et j’ai réussi à avoir une très bonne tension avec. Rondoudou est un Pokémon assez facile à réaliser, car il s’agit d’une grosse boule à laquelle on attache les petits détails. Des petits détails qui sont plutôt simples à faire (les pieds, les mains les oreilles), et du coup j’ai été assez rapide dans ma réalisation. Je trouve que le fil chenille rend vraiment très bien sur ce projet car il renforce le côté doudou de la migurumi. J’ai utilisé des restes de pelotes et des chutes de tissu pour le rembourrage; je trouve que c’est un bon moyen d’utiliser ces chutes.
Je n’ai pas rencontré de difficultés particulières avec ce projet, et le résultat est à la hauteur de mes attentes. J’ai juste eu un peu de mal à coller à feutrine utilisé pour les yeux, mais je pense que c’était à cause de ma colle qui n’était pas de très bonne qualité.
Pour ce qui est de mon frère, il a choisi Psykokwak. C’est un Pokémon que j’aime aussi beaucoup et que j’avais hâte de faire. Comme j’avais été convaincu par le fil chenille, je suis restée sur cette même gamme.
J’ai trouvé ce Pokémon assez facile à faire pour ce qui est du corps, à savoir une sorte de gros 8. Le bec a été plus simple à faire que ce que j’imaginais, ainsi que certaines des petites parties comme les bras les doigts et les cheveux. En revanche je dois avouer que j’ai du mal à comprendre les explications pour les pieds et les orteils. Du coup ces deux éléments-là ne sont pas forcément très réussis, mais comme ils sont sous le Pokémon ce n’est pas très grave. Comme pour le Rondoudou j’ai ajouté la feutrine et j’ai utilisé des chutes pour le rembourrage.
Dans l’ensemble, j’ai trouvé les explications du livre vraiment clair, et les Pokémon ressemblent à ce que j’avais en tête. Je pense que quelqu’un qui est plus doué que moi en crochet aura un résultat encore plus beau, mais pour quelqu’un qui n’est pas forcément toujours très à l’aise avec cette technique, je suis assez contente du résultat. Ça m’a donné envie de reprendre le livre pour faire d’autres Pokémon donc j’essaierai d’en faire un autre dans les prochains mois. Je sais qu’un tome 2 est également sorti avec encore plus de patron, et je pense que je me l’offrirai prochainement.
Et surtout, ma maman et mon frère à qui j’ai offert ces Pokémon sont très contents de leur cadeau. Ce qui pour moi est le plus important !
J’espère en tout cas que cet article vous plaît, si c’est le cas n’hésitez pas à me laisser un petit commentaire, je vous répondrai avec plaisir ! Je vous retrouve bientôt pour le prochain article en attendant comme toujours prenez soin de vous !
La Tricomtoise
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Hyphen – Yarnflakes.
Bonjour, tout le monde !
Je suis très heureuse de vous retrouver sur le blog pour ce tout premier article de l’année 2025 ! Après quelques semaines de vacances (et un accouchement !), je suis de retour pour partager avec vous mes créations tricot et couture. J’espère que ce que je vous proposerai cette année vous plaira et j’en profite pour vous transmettre tous mes vœux pour cette nouvelle année. On commence en beauté avec un de mes derniers projets tricot, un pull dont je suis très fière !
Il s’agit du pull Hyphen, un design de Yarnflakes (dont je suis très fan : j’ai déjà eu l’occasion de vous présenter plusieurs de ces designs sur le blog. Ce pull en jacquard se tricote en top down, sur des aiguilles circulaires 3 et 3.5, et comporte plusieurs éléments intéressants qui ont attiré mon attention : tout d’abord, on retrouve des éléments de colourwork à plusieurs endroits et pas simplement sur l’encolure. En effet, les motifs sont également présents sur le bas du corps et des manches juste avant les côtes, un ajout que je trouve sympa. On a de la côte torse, ma grande passion, et également un point de design qu’on ne trouve pas souvent mais qui me plaît beaucoup, surtout vu que je fais partie de la catégorie des gens avec une forte poitrine : des pinces poitrine optionnelles qui permettent d’ajuster le tricot au mieux.
Moi qui adore le jacquard, j’ai craqué pour ce modèle et ses motifs qui évoquent des runes. J’ai profité du festival Laine à l’est pour acheter le kit pour tricoter ce pull sur le stand de Bouclelaine, car leur qualité Ouessant est le fil recommandé pour ce pull. Je n’avais pas encore eu l’occasion de tester cette gamme, un fil fingering que j’ai trouvé très agréable à tricoter et au fini rustique mais ultra confortable à porter.
Pour les couleurs, j’ai demandé à ma famille de m’aider à choisir quelque chose de différent de ce que je porte d’habitude histoire de renouveller un peu ma garde-robe, car j’ai tendance à m’orienter vers un panel de couleurs assez similaires à chaque fois que je me lance dans un projet (violet, bleu, rose…). Ils m’ont conseillé de partir sur des couleurs plus neutres et j’ai donc jeté mon dévolu sur un très beau brun, nommé Belette, pour la couleur principale, et Abricot, un orange sublime, pour la couleur contrastante.
Normalement, j’aurais tricoté la taille 6, mais comme j’étais enceinte au moment de tricoter ce pull et que je ne savais pas si j’allais perdre mes kilos de grossesse facilement, j’ai préféré partir sur la taille au dessus afin d’être tranquille. Pour ce qui est de la réalisation, je me suis beaucoup amusée avec ce projet. J’ai retrouvé dans le patron un élément que j’aime énormément chez Yarnflakes, à savoir des instructions ultra claires et précises, qui font qu’on n’a qu’à se laisser porter.
Les motifs en jacquard sont vraiment très beaux et je trouve qu’ils ressortent bien avec le combo de couleurs que j’ai choisis. Il s’agit d’un jacquard relativement simple à tricoter car il n’y a que deux couleurs et en plus de ça, la conception du motif permet de ne pas avoir à se soucier du croisement des fils car ils se croisent naturellement en tricotant. Si vous avez déjà tricoté un peu de jacquard et que vous cherchez un projet un peu plus complexe, ce patron est parfait pour ça avec ses multiples placements de jacquard.
Je n’ai pas rencontré de difficultés particulières avec ce projet et je n’ai pas non plus apporté de modifications par rapport au patron, car en général mes mensurations chez Yarnflakes tombent toujours très bien. Cependant, avec le recul, je pense que j’aurais pu tricoter la taille 6 comme je l’aurais fait habituellement, car suite à la grossesse je flotte un peu dans la taille 7, mais ce n’est pas non plus dramatique.
Je suis trop fan de ce pull que je porte beaucoup depuis que je l’ai terminé. C’est un de mes chouchous du moment et je le trouve aussi confortable que beau. Je ne peux que vous le recommander si vous cherchez un design sympa en jacquard à tricoter cette année !
N’hésitez pas à me laisser votre retour sur ce pull et ce premier article de l’année ! Je vous répondrai avec plaisir. On se retrouve bientôt pour un nouvel article, en attendant comme toujours prenez soin de vous !
La Tricomtoise.
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I am Rainbow – I AM Patterns
Bonjour, tout le monde !
Je suis ravie de vous retrouver sur le blog pour un nouvel article, le dernier de cette année 2024. Devant donner naissance prochainement et avec les fêtes qui approchent, je prends quelques semaines de vacances pour mieux revenir en janvier 2025. Pour terminer décembre en beauté, je vous propose un petit article couture, avec un de mes derniers projets en date : après plusieurs tricots et coutures pour mon fils, c’est à mon compagnon que j’ai cette fois cousu quelque chose. Il s’agit d’un sweat de chez I AM Patterns, le modèle Rainbow. En espérant que cet article vous plaise, je vous souhaite une bonne lecture !
Mon compagnon est un bonhomme assez grand et un peu frileux, qui aime les pulls et les sweats à la coupe simple. Mais il a souvent du mal à trouver son bonheur en magasin, car il a un torse et des bras assez longs. La plupart des vêtements du commerce ont tendance à être trop courts pour lui. J’ai donc eu envie de lui coudre des hauts bien chauds pour l’hiver, adaptés à ses mensurations.
Une des amies m’a conseillé le patron Rainbow de chez I AM Patterns, une marque que je n’avais pas encore eue l’occasion de tester. Ce sweat est disponible via leur site en plusieurs langues, en version adultes ou enfants, femmes et hommes, soit en pochette soit en impression A0, A4 et A3. J’ai été conquise par le grand nombre de versions proposées par le patron : en effet, avec un seul patron, on a une version sweat classique, une version hoodie, avec ou sans zip, des poches ou pas de poches, des finitions différentes pour les cols et les finitions. C’est donc un modèle ultra versatile, un gros point positif, puisqu’on a 30 versions différentes !
Concernant les tailles, la version homme adulte va du XS au XXL et peut s’adapter assez facilement en longueur, un point positif quand on a un grand gaillard pour lequel coudre.
J’avais prévu de coudre deux sweats à mon compagnon et je lui ai donc proposé de choisir deux versions du patron pour lui réaliser. Mais il n’a pas vraiment choisi l’originalité puisqu’il a sélectionné un modèle simple, le G3, le sweat simple et classique. Et il m’a demandé de lui faire deux fois!
Pour le tissu, j’ai trouvé une petite pépite sur Les Coupons de St Pierre, un joli sweat molleton chaud et épais en 3m, avec un rendu légèrement chiné. Il a choisi un joli bleu ciel, avec du bord-côtes blanc pour la finition et apporter une petite touche de contraste.
Comme je l’ai indiqué plus haut, c’est la première fois que j’utilise un patron d’I AM Patterns et j’ai été séduite ! J’ai trouvé que la présentation était très claire, facile à suivre : en effet, pour chaque version, il est clairement indiqué les pièces à couper, dans quels tissus, et quelles étapes du patron suivre pour la réalisation. Les indications écrites sont accompagnées de dessins techniques qui permettent d’identifier ce qu’on doit faire avec facilité.
Comme j’ai travaillé une version assez simple, j’avais peu de pièces et d’étapes à couper et suivre. Mon avis n’est donc pas le plus détaillé car je n’ai pas eu à faire des parties complexes comme les poches ou la capuche, mais j’ai apprécié la clarté des instructions. Vu les matières choisies, et comme j’ai cousu les sweats pendant mon cours de couture collectif, j’ai pu utiliser la surjeteuse, vraiment top pour des finitions nickels.
Les deux versions ont été assez rapides à coudre et je suis très contente du rendu. Le bleu et le blanc se marient bien ensemble et le tissu est vraiment chaud. Ce qui était un critère important pour cette réalisation !
Mon conjoint est très content de ses pulls qu’il porte régulièrement depuis que je lui ai offerts. Cette expérience m’a donné envie de tester d’autres patrons de I AM à l’avenir car j’ai été conquise par celui-ci!
J’espère en tout cas que cet article vous plaît, n’hésitez pas à me laisser un petit commentaire avec votre retour, je vous répondrai avec plaisir. On se retrouve début janvier avec un nouvel article, en attendant comme toujours prenez soin de vous !
La Tricomtoise.
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Holiday Snowflake Knit Socks – Knit Paint Sew
Bonjour, tout le monde !
Je suis ravie de vous retrouver sur le blog pour ce tout premier article de décembre ! Les fêtes approchent à grands pas, le froid s’est bien installé, et en farfouillant dans ma boîte à chaussettes, j’ai récemment réalisé que j’avais pas mal de paires tricotées, mais aucune paire hivernale et festive ! Moi qui adore les chaussettes à thème, j’ai donc décidé de remédier à ce manque en me tricotant une petite paire pour les fêtes. Et c’est ce projet que je vous propose de découvrir aujourd’hui !
Il suffit de faire un petit tour sur Ravelry pour se rendre compte de la popularité des patrons de Noël : chaussettes, bonnets, pulls, on a l’embarras du choix et il y en a pour tous les goûts. Mes critères étaient simples: je voulais des chaussettes avec un motif en jacquard deux couleurs et rapides à réaliser pour être sûre d’avoir le temps de les porter pour les fêtes (comme je travaille sur un pull plus ambitieux en ce moment, je n’avais pas envie de partir dans une paire avec un motif ou un point trop complexe). J’ai trouvé mon bonheur avec ce joli modèle qui collait parfaitement à mes attentes, à savoir des chaussettes bicolores avec un joli flocon en jacquard sur la tige et un petit rappel du fil contrastant sur les côtes, le talon et les orteils.
Il s’agit d’un patron gratuit, disponible sur le blog de Knit Paint Sew, qui partage ses créations en tricot, crochet, et autres loisirs créatifs. Attention, deux éléments sont à noter sur ce patron. D’abord, il n’est disponible qu’en anglais. Cependant, c’est un patron assez simple avec peu d’éléments techniques compliqués, donc si vous avez déjà tricoté des chaussettes et que vous connaissez la terminologie tricot de base en anglais, vous devriez pouvoir vous en sortir.
Ensuite, et là c’est un peu plus compliqué, il n’y a qu’une taille disponible, ce qui arrive souvent sur les patrons gratuits de blogueuses pour les accessoires. Dans mon cas, j’ai eu de la chance car il se trouve que le nombre de mailles utilisées (64) colle à ce qui marche pour moi en aiguilles 2.75 ou 3mm. Je pense que vous pouvez adapter le patron en faisant un échantillon et en jouant soit sur la taille d’aiguilles, soit sur le nombre de mailles pour le motif en jacquard, mais c’est quelque chose que je vous recommande uniquement si vous êtes à l’aise sur les calculs et l’échantillonnage.
Dans mon cas, j’ai tricoté en aiguilles 3mm, ce que je préfère employer pour des chaussettes avec du jacquard afin d’être sûre d’avoir un tricot souple qui passe bien le talon. J’ai utilisé, pour le fil, la gamme Arwetta de chez Filcolana. Ce fil est composé de 80% de mérinos superwash et de 20% de nylon, ce qui en fait un fil parfait et durable pour des chaussettes. Je n’avais pas encore en l’occasion de faire un projet complet avec cette gamme et j’avais acheté deux pelotes, une rose néon et un blanc, pour une autre paire que j’ai finalement froggée (ce qui m’arrive rarement).
J’ai beaucoup aimé tricoter ce projet, qui a été au final ultra rapide (j’ai mis une semaine seulement pour faire ma paire). Les instructions sont assez claires et faciles à suivre. La grille de jacquard est simple, car le motif l’est aussi, et il n’y a pas besoin de trop se prendre la tête sur le croisement des fils sur l’envers, un point positif pour un projet en jacquard et surtout sur des chaussettes pour éviter d’avoir un résultat trop serré.
On est sur une paire top down, soit de la tige vers les orteils, ce qui est pratique sur du jacquard car on peut essayer la tige avant de tricoter la partie la plus longue pour vérifier qu’on rentre bien dedans.
Je n’ai pas rencontré de difficultés particulières sur ce projet, par contre j’ai adoré tricoter la Arwetta. Le fil est doux et les couleurs super vibrantes, le combo rend bien sur ce projet. Sans hésiter, je me servirai de cette gamme dans le futur car j’ai été conquise ! En plus, le fil est encore plus beau après blocage.
Je suis très contente du résultat final et de cette jolie paire de chaussettes ! Elle rejoint ma petite collection avec bonheur.
J’espère en tout cas que le résultat vous plaît aussi, n’hésitez pas à me laisser un petit commentaire avec votre retour, je vous répondrai avec plaisir ! On se retrouve bientôt pour un nouvel article, en attendant comme toujours prenez soin de vous !
La Tricomtoise
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Bonjour, tout le monde !
Je suis très heureuse de vous retrouver sur le blog pour un nouvel article, cette fois avec de la couture. Comme vous le savez peut-être si vous suivez ce blog ou mon compte Instagram, j’attends actuellement un bébé qui arrivera prochainement, et je passe donc pas mal de temps en ce moment à lui préparer des affaires, comme j’ai déjà pu vous en présenter sur le site. Non seulement en tricot, mais aussi via d’autres loisirs créatifs. Je travaille depuis quelques semaines sur plusieurs vêtements en couture à l’aide du livre L’encyclopédie de la couture pour bébé de Ma petite mercerie et je me suis dit que j’allais vous présenter mes réalisations au cours des prochains mois. En espérant que cet article vous plaise, je vous souhaite une bonne lecture.
C’est mon amie Cathy qui m’a prêté ce livre et je l’explore depuis plusieurs semaines maintenant. Je trouve ce livre assez complet : il comprend de nombreux patrons pour habiller bébé de la naissance et pendant ses premières années de vie. Il y a des bas, des hauts, des combinaisons, des vestes ou encore des accessoires et des petits jouets. Bref, un livre avec lequel on a de quoi faire !
Parmi les différents modèles sur lesquels j’ai craqués, il y a la salopette « Court toujours », qui peut se réaliser en version printanière/estivale avec des tissus légers, ou en version plus chaude, avec par exemple du velours. Je la vois bien portée seule, ou avec un t-shirt, un pull, un gilet… Bref, j’ai craqué pour cette pièce et sa versatilité.
Je l’ai donc cousue en deux exemplaires, ce que j’essaie de faire à chaque fois que je trouve un vêtement sympa, soit en deux tailles différentes, soit en deux types de tissus pour étoffer la garde-robe robe de mon bébé. Dans le cas de cette salopette, je suis partie sur une taille 18 mois, car j’ai déjà énormément de vêtements dans de plus petites tailles et parce que l’absence de boutons dans le dos ou l’entrejambe rend la salopette pratique pour un tout petit qu’il faut changer souvent.
J’ai réalisé ma première salopette en cours de couture, en utilisant une popeline de coton que j’ai trouvée à Mondial Tissus : je voulais quelque chose de léger pour être portée en printemps/été, et j’ai craqué sur son motif de fusées. Pour aller avec, des boutons scintillants bleus foncés qui ont un petit côté galaxie.
J’étais contente de la faire en cours de couture, car j’ai pu appréhender les différentes étapes de ce projet avec la supervision de la prof. J’ai pu utiliser une surjeteuse pour les finitions, une bonne chose pour renforcer ce vêtement en tissu fin.
J’ai trouvé les étapes assez simples à suivre dans l’ensemble, notamment grâce aux différents petits dessins techniques présentés dans le livre, cependant je trouve quand même que cet ouvrage s’adresse à des personnes qui ont déjà des bases de couture. Ne serait-ce que pour décalquer les bonnes pièces sur les planches (j’ai trouvé que ce n’était pas la partie la plus simple, déjà parce qu’il a y beaucoup de patrons sur chaque planche, mais en plus les tailles ne sont pas toujours clairement indiquées), mais aussi parce que je sais, d’expérience, que je ne m’y serais pas aussi facilement retrouvée dans les étapes si je n’avais pas déjà un peu de pratique.
Comme j’étais ravie de ma première version, j’en ai cousue une seconde à la maison, toujours en 18 mois, avec cette fois des chutes que j’avais dans mon stock. En tissu principal, j’ai choisi un jean qui a pas mal de stretch (parfait pour un bébé qui bouge et doit être à l’aise dans ses mouvements). Comme il est assez épais, j’ai fait l’impasse sur le thermocollant recommandé pour certaines petites parties et que j’ai utilisé pour la première salopette. Et histoire d’ajouter un petit élément fun à cette salopette, j’ai décidé de me servir de chutes d’un coton fantaisie avec un imprimé inspiration manga pour les poches plaquées et pour les enformes à l’intérieur de la salopette, pour un rappel.
Je suis très contente de cette seconde salopette, car j’ai déjà pu mettre en pratique ce que j’ai appris en cours, mais aussi parce que j’ai trouvé intéressant de travailler le même projet dans des tissus vraiment très différents. Pour cette version en jean, j’ai utilisé un fil bleu marine pour les surpiqûres pour rappeler les tailles qu’on peut retrouver sur des vêtements faits dans ce tissu habituellement.
Je suis très contente de ces deux salopettes qui attendent désormais d’être portées, même si ça ne sera pas tout de suite. Elles sont super au niveau des finitions et combinent ce que je recherche pour mon fils, à savoir une garde-robe fonctionnelle mais mimi en même temps.
J’ai hâte de vous présenter les autres vêtements que j’ai cousus avec de livre, dans les prochains mois, et n’hésitez pas à me laisser votre avis sur ces premières réalisations en commentaire, je vous répondrai avec plaisir ! On se retrouve bientôt pour le prochain article, en attendant prenez soin de vous !
La Tricomtoise
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Oslo Hat – Petite Knit.
Bonjour, tout le monde !
Je suis ravie de vous retrouver sur le blog pour un nouvel article tricot, et enfin un article avec un projet pour adultes (ce qui n’était pas arrivé récemment, étant pas mal occupée par des activités créatives pour notre bébé qui arrive bientôt). L’hiver s’installe, alors en préparation des mois froids j’ai décidé de me tricoter un bonnet bien chaud pour l’affronter. Cette décision, je l’avais aussi prise en pensant que j’avais perdu mon bonnet Lake Reed fait l’année dernière, tout ça pour finalement me rendre compte qu’il était juste trop bien rangé : mais c’est pas grave, comme ça j’ai deux bonnets entre lesquels alterner !
Pour ce nouveau bonnet, j’ai eu envie de garder mon habituel côté funky et coloré en utilisant des restes de mohair rose que j’avais de mon gilet Waft. Il s’agit d’un très beau mohair bien chaud de chez Gepard, dans la gamme Kid Silk 5. J’avais beaucoup aimé travailler ce fil car il a l’avantage de pouvoir s’utiliser seul, sans besoin de le doubler. Sa légèreté ne l’empêche pas d’être très chaud.
Il me restait également un peu de fil jaune, lui aussi en mohair, du Mohair du Mellois, que j’avais acheté en salon et que j’avais employé pour me faire un noeud Dahlia Bow il y a quelques mois. Les deux couleurs fonctionnaient bien ensemble, parfaites pour des rayures.
Pour le patron, mon choix s’est porté sur un patron très populaire, de la non moins populaire Petite Knit, le Oslo Hat, qui se décline en version laine et version mohair. Ce bonnet a un design épuré et simple, qui convient à tout le monde. Unisexe, il peut se tricoter aussi bien pour des enfants que des adultes, avec plusieurs tailles disponibles en fonction du tour de tête. Tout en jersey, le bonnet comprend un revers pour apporter encore plus de chaleur. Il se tricote en circulaire, sur des aiguilles 3.5mm.
J’ai tricoté la taille femme, qui était celle qui correspondait le plus à mon tour de tête. Les instructions sont assez simples à suivre et, si on a l’habitude du circulaire, le bonnet se tricote rapidement et sans difficultés. C’est du jersey tout simple, à retourner au bout d’une certaine mesure pour former le revers et continuer avec le corps du bonnet.
J’ai tricoté mes rayures de la façon suivante : dix rangs en rose, deux en jaune. J’ai suivi les instructions à la lettre, et j’ai rencontré aucune difficulté particulière avec les instructions. Je pense qu’un débutant, avec un fil peut être plus simple à tricoter que du mohair, pourrait bien s’en sortir avec ce projet. J’ai effectué une petite modification en raccourcissant légèrement le bonnet de trois centimètres avant les diminutions.
En effet, le bonnet avait un style un peu « slouchy », c’est à dire lâche sur le haut du crâne, que personnellement je n’aime pas du tout. Je préfère les bonnets qui sont bien ajustés. En réduisant un peu la hauteur du bonnet, ça m’a permis d’obtenir le rendu que je voulais.
La couture du revers a été assez facile à faire également, le principal élément auquel faire attention a été de ne pas trop serrer les points pour s’assurer que le bonnet reste bien souple et facile à enfiler.
Je suis ravie du résultat de de projet. Et de pour plusieurs raisons : déjà, le bonnet est vraiment très joli, j’adore le combo de couleurs sur le côté épuré du bonnet tout en jersey. J’ai pu utiliser et finir mes pelotes roses et jaune, un peu moyen de faire descendre un peu mon stash. Et au delà de son côté fonctionnel, je suis ravie du résultat obtenu avec le revers car c’était la première fois que je tentais cette technique de retourner le tricot pour inverser le sens du jersey.
Si vous cherchez un bonnet qui va à tout le monde et qui peut se décliner de plein de façons différentes, en plus d’être accessible aux débutants, le Oslo Hat est vraiment top. C’est un super projet, et je pense que j’en ferai un jour un autre pour mon conjoint ou pour offrir.
J’espère que cet article vous a plu ! N’hésitez pas à me laisser un petit commentaire avec vos retours, je vous réponds toujours avec plaisir. On se retrouve bientôt sur le blog, en attendant comme toujours prenez soin de vous !
La Tricomtoise
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Je suis très heureuse de vous retrouver sur le blog pour un nouvel article, qui risque d’être assez court, pour vous parler d’un petit projet que j’ai terminé il y a quelques semaines. Vous le savez sans doute si vous suivez le blog ou mon compte Instagram, j’attends un petit garçon qui devrait arriver dans quelques semaines et je m’amuse beaucoup du coup à lui préparer une garde-robe pour son arrivée. Je couds beaucoup, ce dont je vous reparlerai dans un prochain article, et je lui tricote des petites choses.
Après un bonnet que j’ai terminé il y a peu et plusieurs pulls et gilets, c’est cette fois à une paire de chaussettes que j’ai décidé de m’attaquer. Comme le bonnet, les chaussettes font partie des incontournables tricot en layette. Il existe de nombreux modèles, donc j’avais l’embarras du choix !
J’ai craqué pour la Farandole des petits pieds de Même les anges tricotent, un patron très complet qui comprend six modèles différents, dans plusieurs tailles différentes, allant du 0 à 12 mois et plus, de quoi chausser bébé un moment. Les modèles sont variés, allant du jersey simple aux chaussettes texturées, torsadées, bref, originales.
Ce type de projets est vraiment très bien pour utiliser des restes de pelotes, notamment de fils à chaussettes. C’est ce que j’ai choisi d’utiliser pour mon projet, avec le fil à chaussettes du Bruit des aiguilles dans le coloris Barbie, avec lequel je m’étais fait des chaussettes il y a quelques mois. Il m’en reste encore et j’ai décidé de tricoter le premier modèle, le plus simple, du patron.
Il s’agit d’un modèle en jersey, qui se tricote en top down. Il est préconisé d’utiliser des aiguilles 2.5, je suis partie sur du 2.75. Les chaussettes peuvent se tricoter en double pointe ou en aiguilles circulaires Magic loop (selon ce que vous préférez). Je suis partie sur cette seconde technique.
Le patron est très clair et bien expliqué : j’ai apprécié le fait que les chaussettes ont toute une structure similaire, avec des subtilités selon les modèles. La construction est simple, se suit facilement. Je me suis beaucoup amusée à tricoter cette petite paire qui a été rapide à faire (à noter si vous cherchez un cadeau rapide à faire pour une naissance!). Je n’ai rencontré aucun problème lors de la réalisation, étant habituée au Magic loop, ce qui m’a beaucoup aidé.
Le résultat est ultra moi, j’adore les couleurs et le rendu. De belles chaussettes bien chaudes que je trouve ultra mignonnes. Il me reste encore beaucoup de fil, donc je pense que je tricoterai les autres modèles en plus grande taille pour l’avenir.
Si vous cherchez un projet rapide et facile pour une naissance, je vous conseille sans hésiter ces chaussettes !
J’espère que ce petit article rapide vous plaît, n’hésitez pas à me laisser un petit commentaire, je vous répondrai avec plaisir ! On se retrouve très vite pour un nouvel article, en attendant prenez soin de vous !
La Tricomtoise.
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J’ai testé un kit de feutrine et broderie – The Cinnamon Patch.
Bonjour, tout le monde !
Je suis très heureuse de vous retrouver sur le blog pour un nouvel article, avec au menu un test pour moi d’un nouveau loisir créatif que je n’avais pas encore eu l’occasion d’essayer, la broderie avec de la feutrine. Dans la préparation de la chambre de notre bébé, j’ai eu envie de faire un maximum d’éléments de décoration moi-même, dont son mobile. Le thème étant la forêt, je suis allée chercher inspiration sur internet, ce qui m’a permis de découvrir The Cinnamon Patch, une entreprise française qui propose de nombreux kits pour réaliser des guirlandes, mobiles ou autres éléments de décoration mêlant feutrine et broderie.
J’ai trouvé leurs modèles vraiment adorables, avec notamment des petits animaux super mignons et des couleurs variées et douces qui collaient à ce que je souhaitais pour le mobile de mon fils. J’ai, sans surprise, eu un énorme coup de coeur pour le kit nommé « Forêt enchantée« , un mobile qui rentrait parfaitement dans le thème de sa chambre. Avec son renard tout mignon, ses champignons, glands et feuilles, c’était une évidence.
Les kits proposés par le site varient en prix, entre 15 et 30€ en fonction de la complexité du modèle et des fournitures comprises dans le kit. Pour celui-ci, j’ai payé 17.50€, ce que je trouve raisonnable vu le contenu du kit et le temps que j’y ai passé (je reviendrai sur ce point après). La livraison a été assez rapide (quelques jours dans mon souvenir) et le kit est assez complet : il comprend les feuilles de feutrine nécessaires à la réalisation de votre projet, les fils de broderie, l’aiguille à broder et les gabarits pour tracer vos formes. Il vous faudra juste des ciseaux et du rembourrage pour certaines pièces : en ce qui me concerne, j’ai utilisé des chutes de pelotes et de tissus, qui ont très bien marché pour l’étape rembourrage.
Je tiens à souligner que j’ai eu besoin de faire appel au service client car il manquait une des feuilles de feutrine, et j’ai été ravie de la rapidité et du soin apportés à la résolution de mon problème. La feutrine manquante m’a été renvoyée vite et sans souci, ce que j’ai apprécié. Un point positif pour moi !
Je n’ai jamais vraiment eu l’occasion de travailler la feutrine, je m’en suis servie quelques fois pour des projets mais jamais comme matériau principal. De plus, la broderie n’est pas mon fort non plus, j’en fais très rarement. J’étais donc super excitée de me lancer dans ce projet.
Les instructions et gabarits fournis dans le kit sont très clairs et bien détaillés. Même une débutant comme moi a réussi à s’y retrouver. Je me suis aidée de quelques vidéos sur Youtube pour apprendre les points de broderie requis, comme le point de feston, j’ai assez vite pris le coup de main.
Ce projet m’a demandé pas mal de temps, même si on ne s’en rend pas forcément compte : la découpe des gabarits, puis de la feutrine et le report des différentes marques et repères sur les pièces, rien que ça, m’a pris quelques heures. Alors la couture et l’assemblage des différentes pièces ont été assez longues ! Mais j’ai beaucoup aimé, car j’ai aimé voir l’ensemble prendre forme. J’ai trouvé chaque étape ultra méditative, surtout la partie broderie/couture.
Je vous avoue que j’avais un peu peur que le résultat ne ressemble à rien car c’était une première mais au final j’ai été agréablement surprise par le rendu final : les différentes pièces sont mignonnes. L’ensemble est harmonieux, je n’ai pas honte de mettre le mobile dans la chambre de mon fils !
Cette première expérience avec de la feutrine a donc été plus que concluante. Je suis ravie de mon kit et de la qualité des fournitures, et je pense retenter l’expérience à l’avenir avec d’autres kits qui m’ont fait de l’oeil sur le site.
J’espère en tout cas que cet article vous aura plu et peut-être donné envie de tester ce type de loisirs créatifs. Personnellement je suis trop contente d’avoir essayé quelque chose de nouveau. N’hésitez pas à me laisser un commentaire avec votre retour, je vous répondrai avec plaisir ! En attendant le prochain article, prenez soin de vous !
La Tricomtoise.
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