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La couverture des familles, bilan !
Bonjour, tout le monde !
Je suis ravie de vous retrouver aujourd’hui pour un nouvel article un peu spécial, le bilan de la réalisation de ma version de la Couverture des familles de la Fabrique By Esther. Pendant plusieurs mois, j’ai essayé de vous proposer des petits articles pour vous montrer l’avancée de cette couverture au crochet parfaite pour utiliser des restes de pelotes, et maintenant qu’elle est finie, j’avais envie de vous proposer un bilan de ce projet. En espérant que l’article vous plaise, je vous souhaite une bonne lecture !
Lorsque je suis tombée sur le challenge organisé par La Fabrique By Esther (alors la Fabrique de Pins), sur instagram, j’ai tout de suite été emballée par le principe. Réaliser un carré au crochet par semaine, avec des points différents, voilà une chouette idée. Le résultat (52 carrés, soit un an de crochet) promettait une couverture de belle taille. En plus, ce projet présentait deux avantages non négligeables à mes yeux.
Tout d’abord, l’opportunité pour moi de découvrir de nouveaux points au crochet et de m’améliorer dans ce loisir créatif. Si j’aime faire du crochet, je reconnais aussi n’y être pas franchement très bonne. Depuis que je pratique le crochet, je fais toujours un peu le même type de points ou de projets. C’était l’occasion parfaite d’explorer le crochet autrement.
Ensuite, pouvoir utiliser des fins de pelotes qui trainent dans mes placards. Comme tout le monde, je me retrouve régulièrement avec des restes après mes projets, dont je ne sais pas toujours quoi faire. Avec 52 carrés à réaliser, je savais que j’allais faire du vide dans mon stock !
Je ne vais pas revenir en détails sur les différents points utilisés pour cette couverture car j’ai pu vous faire des articles dessus au fur et à mesure de mon avancée. Mais si je dois faire un bilan au niveau technique, je dois dire que le gros point fort a été pour moi d’explorer le crochet et de tester plein de choses que je ne connaissais pas. La seule chose que je n’ai pas réussi a été de tester le crochet en mode jacquard avec plusieurs couleurs, car malgré quelques tentatives, je n’y suis pas arrivée. Je pense que j’ai besoin d’un cours physique pour ça. En revanche, je remarque quand même que mon niveau s’est amélioré progressivement. Ma tension est meilleure que lorsque j’ai commencé et j’arrive mieux à compter mes points et mes rangs. J’ai découvert des points sympas, que j’espère exploiter dans de futurs projets.
Pour ce qui est de mon second espoir, celui de vider mon stock, ça a été une réussite absolue. Je n’ai pas cherché à faire quelque chose de coordonner en terme de couleurs, j’ai surtout utilisé ce que j’avais dans mes placards. J’ai pu finir une quantité assez impressionnante de pelotes, et me faire de la place. Et j’apprécie d’avoir des petits souvenirs des différents projets que j’ai pus tricoter par le passé. En regardant la couverture, je me rappelle de ce que j’ai fait, de quand…
Une fois les carrés terminés, je suis passée à l’assemblage. Je suis partie sur une méthode que j’aime bien pour faire un assemblage quasi invisible au crochet, celui de joindre mes carrés avec un fil de couture, très fin mais solide. Cette méthode me vient de vêtements vintage au crochet que j’ai pus voir et dont la couture était réalisée ainsi. C’est au moment de l’assemblage que je me suis aussi rendue compte d’un vrai problème : j’ai perdu une partie de mes carrés (sept) que je ne suis toujours pas parvenue à retrouver. Je pense que j’ai égaré ces carrés lorsque j’ai déménagé l’été dernier. Ils doivent bien être quelque part, mais où? J’ai donc fait sans. Pour finir, j’ai ajouté une bordure pour un fini bien propre.
Même s’il manque des carrés, même si le résultat n’est pas parfait et que je suis loin d’être une experte en crochet, je suis très heureuse du résultat obtenu. La couverture qui est désormais la propriété de Tao, notre petit chat à trois pattes, est pleine de couleurs. C’est un challenge que je n’étais pas sûre de terminer : y être arrivée est une belle satisfaction.
Et voilà, j’espère que cet article vous plait ! N’hésitez pas à me laisser un petit commentaire et à me dire si vous aussi, vous avez participé à ce projet. On se retrouve très vite, en attendant prenez soin de vous 🙂
La Tricomtoise.
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Barbie : mes tenues pour voir le film !
Bonjour, tout le monde !
Je suis très heureuse de vous retrouver aujourd’hui après quinze jours d’absence (petites vacances estivales)! Pour cette reprise, quoi de mieux que de la couleur et du fun? A moins de vivre dans une grotte, vous avez sans aucun doute entendu parler de la sortie du film Barbie, qui fait un carton en France et à l’international. J’ai attendu ce film avec impatience pendant des mois, au point de préparer non pas une, ni même deux, ni même trois, mais quatre tenues qui en sont inspirées. Aujourd’hui, je vous propose d’en découvrir trois (la quatrième n’est pas encore complétement finie). En espérant que cet article vous plaise, je vous souhaite une bonne lecture !
1 – Hi Barbie !
Pour commencer, voici la tenue que j’ai portée lorsque je suis allée voir l’avant-première du film. Il faisait particulièrement chaud à ce moment-là (plus que maintenant, c’est sûr), et j’avais initialement prévu de porter une tenue inspirée par le look cowboy que l’on voit dans le film. Mais ce look ne se prêtait pas à la météo, j’ai eu honnêtement peur de dégouliner de sueur avant même d’arriver au cinéma, et j’ai donc décidé quelques jours avant de porter une autre tenue que je souhaitais réaliser à un moment ou à un autre : il s’agit d’une tenue inspirée par le look de plage en vichy rose portée par Barbie, avec son joli effet cœur dans le dos.
Pour ma version, je suis restée sur du vichy rose, et sur un esprit plage, avec une combinaison tirée du patron Jane Set de chez Charm Patterns by Gertie. Ce patron, déjà présenté dans un précédent article, est vraiment top en raison des multiples options qu’il propose. Je suis partie sur la version combi-short, en effectuant quelques modifications. Tout d’abord, pour les bretelles, j’ai décidé de les remplacer par des bretelles nœuds, plus faciles à ajuster selon moi. Pour le bas, comme il est beaucoup plus court que ce que j’ai l’habitude de porter, il a fallu trouver un moyen d’allier confort, pratique et esthétique. D’où le short, avec lequel je suis plus à l’aise qu’une minijupe. Mais pour garder la référence au look dont je m’inspire, j’ai rajouté par dessus une petite jupe amovible, qui se ferme sur le côté par un nœud.
Personnellement, j’ai beaucoup ce look. Le résultat est très rétro, tout en gardant le côté Barbie. Un succès donc !
2 – Suburban Shopper Barbie.
Pour mon second look, je l’ai préparé pour une occasion spéciale : je suis retournée voir le film avec mon amie Sophie et nous avons donc décidé de réaliser des tenues basées sur des vraies Barbie. Elle a choisi Poodle Parade Barbie et de mon côté, j’ai sélectionné ma Barbie préférée : la Suburban Shopper. Il se trouve que j’ai en ma possession une reproduction de cette robe, sortie par la marque Unique Vintage il y a quelques années. Je l’adore mais malheureusement, après plusieurs années à la porter, elle commence à montrer des signes de fatigue. Je suis donc repartie de cette base pour ma création, en utilisant le patron de la robe Night & Day de chez Charm Patterns by Gertie. J’avais déjà cousu une première fois cette robe, au succès un peu mitigé. Une première tentative qui m’a permis de faire des ajustements sur cette seconde version : cousue en coton bleu épais des Coupons de Saint Pierre, cette robe utilise la taille 14 pour le haut, et la taille 16 pour la jupe. J’ai ainsi obtenu un haut bien plus ajusté que précédemment, même si je pense que je peux encore la modifier un peu pour un résultat encore plus optimal. Cette robe m’a également permis de tester un élément encore inexploré de ma machine, à savoir ses points de broderie décoratifs. C’était mon premier essai, donc un peu irrégulier (il faut trouver le bon rythme pour entrainer le tissu) mais honnêtement je suis contente du résultat !
3 – I’m just Ken.
Pour finir, je ne pouvais pas passer à côté de l’occasion de coudre un look Ken. Grande fan de Ryan Gosling depuis des années, j’ai adoré sa prestation dans le film. Tout comme Barbie, il a droit à des looks fabuleux. Evidemment, faire son manteau Mojo Dojo Casa House, c’était un peu too much, alors je suis partie sur un look mélangeant plusieurs scènes du film. Déjà, pour le bas, j’ai repris mon jean taille haute que j’adore et qui fait écho à l’ensemble total jean porté par Ken dans le film. Pour le haut, en plus d’un joli t-shirt Barbie, je me suis cousue une blouse Cali de chez Treize Coquelicot (oui, encore, promis c’est la dernière pour un moment) inspirée de la tenue plage de Ken, avec ses rayures. J’ai utilisé ma chute de ma robe Suburban Shopper pour la majorité de la blouse, avec une partie rose pour le haut du dos. Pour encore plus de rose, j’ai utilisé des boutons roses et des rubans décoratifs pour le bas des manches et de la blouse. J’adore le look qui fait très 80/90, et c’est très confortable !
Et voilà, c’est tout pour aujourd’hui ! J’espère que cet article vous plait, n’hésitez pas à me laisser un petit commentaire avec vos impressions. Je vous retrouve très vite pour un nouvel article, en attendant prenez soin de vous ! 🙂
La Tricomtoise.
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Ananke – Yarnflakes.
Bonjour à tous !
Soyez les bienvenu(e)s sur La Tricomtoise pour un nouvel article. Je suis très heureuse de vous retrouver aujourd’hui pour vous présenter un nouveau projet récemment terminé, dans le cadre d’un test pour la designeuse Yarnflakes. C’est mon deuxième test pour Yarnflakes, après il y a quelques mois le t-shirt Sintara. Cette fois encore, il s’agit d’un haut parfait pour le printemps et même l’été, un débardeur portant le nom d’Ananke. Je vous laisse découvrir ma version en espérant que l’article vous plaise ! 🙂
Ananke est un débardeur à bretelles qui se tricote du bas vers le haut, en deux temps : on commence par tricoter en circulaire, avec une belle bande d’un motif chevron qui fait son originalité et qui est plus simple à réaliser qu’il n’y parait. On poursuit en jersey jusqu’à l’emmanchure où on divise alors le travail pour tricoter devant et dos séparément. Le top comprend également des pinces pour la poitrine, une finition en i-cord pour l’emmanchure, le col et les bretelles, et un col en V. Destiné à être porté quand il fait chaud, il est recommandé d’utiliser des fils appropriés, comme du coton, du lin…
Personnellement, j’ai décidé de rester sur une valeur sûre, du chanvre, en travaillant à nouveau la Pernelle de chez Natissea, en coloris Framboise. C’est mon troisième projet en Pernelle de l’année, mais j’adore ce fil qui est super agréable à porter lorsqu’il fait chaud. Je suis partie sur le coloris Framboise car je le trouve magnifique. Le tombé de la Pernelle sur ce débardeur est top, car très fluide, mais le motif ressort très bien avec ce fil.
Pour ma version, j’ai utilisé environ 700m de Pernelle, soit 3.5 écheveaux. J’ai tricoté la taille 6, parfaite pour moi car le débardeur tombe bien, un peu lâche sans être trop baggy : je pense que c’est dû au choix du fil car la plupart des versions des autres testeuses sont plus près du corps. Nous avons utilisé des fils assez différents, donc n’hésitez pas à aller voir les résultats sur Ravelry !
J’ai énormément aimé tricoter ce projet. Déjà parce que, comme vous le savez si vous suivez mon blog, je suis en train d’étoffer ma garde-robe printemps-été en tricot, donc ce projet est parfait pour cet objectif. Le design est vraiment très sympa, avec la bande en chevron. J’ai légèrement modifié cette bande en enlevant une des répétitions – il s’agit de ma seule modification par rapport au patron.
Ce que j’aime beaucoup chez Yarnflakes et qu’on retrouve aussi dans ce patron, c’est l’attention aux détails, et particulièrement aux finitions : par exemple, le patron propose d’inclure des pinces poitrines pour avoir un débardeur plus ajusté. Ayant une assez forte poitrine, j’ai beaucoup aimé ce détail subtil mais qui permet d’avoir un tombé un peu plus flatteur.
Gros coup de cœur aussi pour la finition des bords en i-cord, que ce soit pour les bretelles, le col ou l’emmanchure. J’ai jusqu’à maintenant travaillé l’i-cord en l’appliquant après coup sur mes tricots, pour faire des finitions propres; c’était la première fois que je le travaillais en même temps, et j’adore le résultat, très propre. Je pense que pour les prochaines fois que j’utiliserai cette technique, j’essaierai de tricoter un peu moins serré. Un coup de main à prendre, mais le résultat est top !
Autre point fort: le fait de pouvoir essayer le tricot en cours de route pour ajuster au mieux les bretelles. j’ai ainsi pu juger facilement du bon endroit où les arrêter.
En somme, je suis très contente du résultat. J’ai porté le débardeur plusieurs fois depuis que je l’ai terminé et je suis vraiment trop bien dedans. Je ne peux que vous le recommander !
J’espère en tout cas que cet article vous plait ! On se retrouve dans deux semaines (je prends une petite semaine de vacances la semaine prochaines) pour un nouvel article, en attendant comme toujours prenez soin de vous 🙂
La Tricomtoise
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Lake Reed – Sidispinnt
Bonjour à tous !
Je suis ravie de vous retrouver aujourd’hui sur le blog pour un nouvel qui, si je suis honnête, n’est pas vraiment de saison. En effet, avec les chaleurs du moment, l’hiver nous parait loin, tout comme le froid. Ce n’est pas tellement la période des bonnets, mais j’ai tricoté il y a déjà un petit moment mon bonnet pour l’hiver prochain, que je vous propose de découvrir dans cet article.
Le Lake Reeds est un bonnet désigné par Sidispinnt, une designeuse qui propose sur Ravelry de nombreux patrons de pulls et accessoires divers et variés. On y trouve beaucoup de torsades et de motifs texturés élégants. J’ai découvert son travail grâce au podcast Fruity Knitting, que j’adore, et dans lequel Madeleine présentait sa version du Lake Reed. J’ai aussitôt eu un coup de coeur pour ce bonnet.
Le patron est disponible gratuitement sur Ravelry – le design est un élégant combo de torsades encadrées par des côtes torses. Il se marie bien avec de nombreux styles et peut plaire à bon nombre. La construction est assez classique : on commence par le bas du bonnet, avec une bonne longueur de côtes pour l’élasticité et un bon maintien du bonnet. Une fois la longueur obtenue, on passe sur les motifs à répéter jusqu’aux diminutions.
Pour ma version, j’ai utilisé les trois quarts d’une pelote de MSW sport de chez Yarn by Simone en Pink Lady For Ever, qu’il me restait de mon pull tricoté récemment. J’adore la couleur et avec les jours gris l’hiver, je me suis dit qu’un rose éclatant comme celui-ci apporterait du peps.
Je vous avoue qu’en voyant le motif, j’ai d’abord cru qu’il serait compliqué à réaliser, surtout sur une petite surface comme un bonnet, mais pas du tout. Il est beaucoup plus simple qu’il n’en a l’air. Tricoté en 5mm, le bonnet monte aussi très vite. C’est un projet parfait pour utiliser des restes de pelote.
En ce qui me concerne, j’ai fait quelques modifications au bonnet pour l’adapter à ma tête (comme il est taille unique, c’est un paramètre à prendre en compte). Déjà, j’ai raccourci la bande de côtes de 2cm, soit 8cm au lieu de 10, tout simplement car j’ai un front pas forcément très haut et des lunettes géantes, donc avec un rebord trop long, ça m’aurait posé problème. De même, j’ai tricoté une partie en mois sur les répétitions du motif principal, car je voulais un bonnet plutôt ajusté : avec les indications du patron, l’effet sur moi aurait été plutôt celui d’un bonnet un peu slouchy, mais je n’aime pas ça du tout.
Comme je l’ai indiqué plus haut, le patron est gratuit et disponible sur Ravelry, en anglais ou en allemand. Selon moi, ce projet est top si vous voulez vous mettre au tricot en anglais. Car en plus d’être assez facile à tricoter (les torsades sont honnêtement assez simple pour un résultat très élaboré), le patron couvre de nombreuses techniques : les côtes, les torsades gauche/droite, les côtes torses, les diminutions… En un projet, vous couvrez pas mal de choses, ce que je trouve vraiment bien !
Pour ce qui est du résultat, je suis honnêtement très contente de ce bonnet. Il est ultra moelleux grâce à la laine mais aussi au motif qui lui apporte une belle dimension, et les torsades sont vraiment belles. Je sais que j’aurai plaisir à le sortir cet hiver, il est super agréable à porter. Je ne peux que vous recommander ce patron si vous cherchez un bonnet à tricoter pour cet hiver !
J’espère en tout cas que cet article vous plait, n’hésitez pas à me laisser votre retour en commentaire, je vous réponds toujours avec plaisir. On se retrouve très vite pour un nouvel article, en attendant prenez soin de vous.
La Tricomtoise.
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2 ans du blog : le Bilan !
Bonjour à tous !
C’est avec grand plaisir que je vous retrouve aujourd’hui sur le blog pour un nouvel article ! Et attention, nous voilà sur un post un peu spécial, puisque nous célébrons cette semaine les deux ans du blog. Pour l’occasion, j’ai envie de vous proposer un petit bilan de l’année écoulée, de faire le point sur le blog et sur ce que je souhaite vous présenter dans les prochains mois.
De manière générale, j’ai pris beaucoup de plaisir cette année à travailler sur ce blog. Je sais qu’aujourd’hui, tout se passe sur Instagram ou YouTube et que les blogs n’ont plus trop la côte, mais avoir cet espace pour parler de mes différents projets est important. Je prends davantage le temps sur le blog que sur Instagram de présenter ce que je fais et je compte continuer encore ainsi. Ecrire un article, c’est prendre le temps de formuler mes pensées, mes ressentis, d’avoir un vrai point sur ce que j’ai tricoté ou cousu. Ce temps, j’ai plus de mal à le prendre sur Instagram. Le blog, Ravelry, Instagram fonctionnent vraiment de façon complémentaire pour moi.
Pour ce qui est du fond maintenant, la grosse nouveauté de ces derniers mois est sans aucun doute l’arrivée de la couture sur le blog. Voilà un an maintenant que je m’y suis mise, avec en plus des cours commencés en septembre. Le blog reste évidemment un blog principalement axé sur le tricot, mais je suis contente de pouvoir également explorer d’autres loisirs créatifs. En préparant cet article, je me suis rendue compte des progrès que j’avais faits, c’est gratifiant ! Même si je reste loin d’être une experte. La couture me permet de construire la garde-robe de mes rêves, de pouvoir faire des vêtements adaptés à ma morphologie et à mes goûts. Pouvoir porter au quotidien des tenues comprenant des habits que j’ai tricotés ou cousus est un vrai plus.
Cette année a été pour moi l’occasion de tester d’autres loisirs créatifs et de vous en parler, comme le Punch Needle, la broderie ou le quilting. J’ai remarqué que le blog me pousse à être plus curieuse, à tester plus de techniques et activités. J’espère continuer ainsi pour la suite ! J’aimerais en particulier tester le macramé et la poterie. Et qui sait, je trouverai sûrement d’autres activités à tester.
Pour ce qui est du tricot, j’ai aussi pu élargir mes horizons. Déjà, en tricotant pour d’autres que moi, notamment ma maman, à qui je tricote désormais des hauts, ou plus récemment mon conjoint. Tricoter pour les autres me plait beaucoup, car ça me permet de faire des modèles que je ne porterai pas, et d’apprendre des techniques différentes. Je sors de ma zone de confort, ce que j’apprécie. J’aimerais également reprendre le design de patrons, activité que j’ai mise de côté ces derniers temps, et sortir un second modèle.
Vous l’aurez constaté ces derniers mois, mon expérience tricot incorpore de plus en plus de fils différents. Je me suis lancée (à fond d’ailleurs) dans la fibre végétale, ce qui m’a permis de me tricoter plusieurs projets de printemps et d’été, un point parfait car ma garde-robe a pu s’étoffer ainsi. Je compte continuer mon exploration des fils pour la suite, mais je ne regrette pas de m’être lancée.
Pour l’année à venir, j’aimerais finir les challenges/projets en cours (Couverture des Familles, le pull Marilyn Monroe…), ainsi que développer mes articles conseils. J’aime écrire ce type d’articles, et je tiens à vous en proposer davantage dans les mois à venir.
Je vous remercie en tout cas de m’accompagner depuis deux ans sur le blog. Je suis impatiente de voir ce que les prochains mois nous réservent, et je vous dis à très vite ! 🙂
La Tricomtoise.
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Le Bazar #9.
Je suis très heureuse de vous retrouver sur le blog pour un nouvel article Bazar, ce type de posts « fourre-tout » dans lesquels je vous montre toutes les petites réalisations que j’ai terminées au cours des dernières semaines. Pour ce neuvième numéro, je vous propose un peu de tout : de la couture, de l’upcycling, du crochet et du tricot ! C’est parti 🙂
1 – Le short version upcycling.
Commençons par un projet tout simple mais que j’ai beaucoup aimé faire. Je l’ai déjà partagé plusieurs fois sur ce blog, mais l’upcycling est quelque chose qui me tient très à cœur. De manière générale, j’essaie de faire de mon mieux pour faire durer les objets autour de moi, pour éviter le gaspillage, prolonger leur durée de vie et éviter d’avoir à les jeter, quand cela est possible. L’upcycling, j’adore ça car c’est un bon moyen d’arriver à donner une seconde jeunesse aux objets, notamment aux vêtements. Mon conjoint a récemment fait du tri dans sa garde-robe et m’a confié une pile de vêtements à reprendre ou upcycler. Dans cette pile, il y avait un pantalon d’été bleu qu’il adore porter, car très léger et confortable. Mais malheureusement, on ne sait pas vraiment comment, ce pantalon s’est retrouvé tâché au niveau du genou, une grosse tâche qui ne partait pas au lavage.
Plutôt que de le jeter, j’ai tout simplement coupé le pantalon au niveau de la tâche, gardant le tissu coupé pour en faire d’autres choses (de la bourre par exemple). J’ai ensuite pris ma machine à coudre pour faire un petit ourlet tout simple. Et voilà, un short parfait pour l’été et un vêtement qui a une nouvelle vie !
2 – Un nouveau pantalon.
On reste dans le thème de la couture et des bas, avec cette fois un nouveau projet couture pour moi. Suite au succès de mon premier pantalon, que j’adore porter, j’ai décidé de retenter l’aventure avec un second corsaire, réalisé toujours avec le même patron (le Jane Set de chez Charm Patterns by Gertie). Cette fois, je suis partie sur un tissu jean, plus clair et plus épais, acheté à la Mercerie Mimosa.
J’ai à nouveau été bluffée par la facilité avec laquelle j’ai cousu ce pantalon, qui ne comprend que quelques pièces et qui se coud vraiment bien. C’est tout à fait le style que je voulais et je suis très heureuse du résultat. La couleur me permet de pouvoir l’associer avec plusieurs hauts de ma garde-robe, c’est donc un bonus. Je sais que je repartirai sur ce patron pour de futurs pantalons.
3 – Un sous-verre au crochet express.
Quand il nous reste des petites chutes de fils, des fins de pelote, il n’est pas toujours facile de trouver quoi en faire. Il me restait encore du fil Yarn By Simone de mon pull Betty & Judy Lodge, et je l’aime tellement que je souhaitais l’utiliser jusqu’au bout. J’ai fini par trouver une idée, celle de me réaliser un petit sous-verre au crochet, en forme de chat, pour le travail, pour ma gourde et un second (pas sur la photo) rond tout simple pour mon verre d’eau. Je suis du genre à avoir des traces d’eau partout sur mon bureau, donc les sous-verres me sont bien utiles.
Pour ce projet, j’ai utilisé ce tutoriel trouvé sur YouTube, en le simplifiant comme je n’ai pas eu besoin de changer de couleur. C’est un projet super simple à faire et je suis très contente du résultat, car en plus d’être pratique il apporte de la couleur à mon bureau !
4 – Des petits bonnets pour prématurés.
On termine cet article Bazar avec un peu de tricot. Récemment, la Mercerie Mimosa a organisé une collecte de vêtements au tricot ou crochet pour l’unité Kangourou du CHU de Dijon. J’ai voulu participer et j’ai réalisé plusieurs petits bonnets, dans des tailles différentes, six au tricot et un crochet. J’ai utilisé plusieurs patrons issus du blog Marianna’s Lazy Daisy Days, trouvés sur Ravelry. Des modèles très simples à réaliser !
Et voilà, c’est tout pour aujourd’hui ! J’espère que cet petit post vous plait, n’hésitez pas à me laisser vos commentaires comme toujours, je vous réponds toujours avec plaisir. On se retrouve bientôt pour un nouvel article, en attendant comme toujours prenez soin de vous !
La Tricomtoise.
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Miracle ! J’ai enfin tricoté un pull pour mon compagnon !
Bonjour à tous !
Soyez les bienvenus sur la Tricomtoise pour un nouvel article ! Aujourd’hui, je vous retrouve pour un article qui tient du miracle car après presque 6 ans et demi avec mon compagnon, j’ai enfin pu réaliser un de mes souhaits : lui tricoter un pull.
Il faut savoir que mon compagnon et le tricot, c’est pas trop ça. S’il soutient ma passion et qu’il se plie sans râler au jeu du « Instagram husband » quand j’ai besoin de photos de mes réalisations, il a longtemps refusé que je lui tricote quoi que ce soit. Depuis que nous nous sommes installés à Dijon cependant, il a accepté que je lui fasse des écharpes et un bonnet (le Calvin d’Alice Hammer qu’il a porté tout l’hiver) dont il est très content. J’ai donc décidé de retenter ma chance en lui demandant de lui tricoter un pull et il a accepté !
Mon insistance pour lui tricoter un pull vient de plusieurs choses : déjà, pour ce qui est des pulls, je tricote presque exclusivement pour moi et, désormais, pour ma maman. J’ai envie d’élargir mon horizon tricot, parce que je commence à avoir beaucoup, beaucoup, beaucoup de pulls et gilets pour moi. Ensuite, mon compagnon est très grand, avec des bras très longs, tout en étant fin. La plupart des pulls du commerce lui pose problème, avec soit des manches trop courtes pour un pull à la bonne taille, soit des manches à la bonne taille et un corps beaucoup trop large. Pouvoir lui faire un haut me permet de pouvoir l’adapter à ses besoins spécifiques.
Histoire qu’il soit le plus content possible, je lui ai demandé de choisir un maximum d’éléments sur son pull. A commencer par le modèle : le style vestimentaire de mon compagnon est plutôt sobre et très casual, donc je lui ai proposé une sélection à son image. Il a choisi un patron de chez Maker Maker, le Real Easy Raglan. Ce patron, disponible gratuitement sur Ravelry, est en anglais mais ses instructions très claires (le pull est plutôt orienté à destination des débutants) en font un projet assez facile à suivre si vous avez des bases de tricot en anglais. Unisexe, il s’adapte facile aux différentes morphologies. La construction raglan en top-down était parfaite, car on a pu faire plusieurs essayages pendant mon avancée pour ajuster certains paramètres (bon, ça ne nous a pas sauvé de tous les drames, puisque j’ai dû défaire intégralement mon tricot alors que j’étais quasiment aux 2/3 du corps parce que mon compagnon le trouvait finalement trop près du corps).
Pour la taille, mon compagnon porte habituellement du L, mais je suis partie sur du XL pour deux raisons : tout d’abord parce que je tricotais en 3.5 au lieu du 4 recommandé par le patron, mais aussi en raison de son second choix, celui des côtes torses. Mon compagnon possède en effet un pull qu’il aime beaucoup et qui est entièrement en côtes torses et il souhaitait garder ce point sur ce tricot.
Alors si vous avez déjà tricoté des côtes torses, vous savez que ce point est élastique. Il est aussi long, très long à tricoter sur un pull entier ! Mais le résultat valait le coup !
Pour le fil, mon compagnon voulait du bleu, sa couleur de prédilection. Nous avons opté pour l’Archiduchesse de chez Mamy Factory, un fil 80% mérinos, 20 % cachemire très léger qui est très agréable à tricoter. Léger mais chaud, et je pense qu’avec ça il n’aura pas froid cet hiver !
Je suis très heureuse du résultat obtenu, qui va très bien à mon compagnon (en toute objectivité aha!), et j’ai hâte de pouvoir lui tricoter autre chose…
Je vous retrouve très vite pour un nouvel article, n’hésitez pas en attendant à me laisser un petit message ! Je vous réponds toujours avec plaisir. En attendant prenez soin de vous !
La Tricomtoise.
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Milton Pinafore – Peppermint Magazine & Just Patterns.
Bonjour à tous !
Soyez les bienvenus sur le blog pour un nouvel article ! Cette fois, c’est la couture qui est à l’honneur avec un projet qui a été honnêtement un gros challenge pour moi. Je vous en ai beaucoup parlé sur Instagram, mais maintenant que j’ai pu terminer cette robe, je tenais à vous en parler également ici. La robe en question est la Milton Pinafore, une robe dont le patron gratuit est disponible sur le site de Peppermint Magazine et qui est une collaboration avec Just Patterns. Je vous laisse découvrir mon expérience ci-dessous et n’hésitez pas à me laisser un petit commentaire après votre lecture !
C’est grâce à Wabi-Soby, qui fait plein de créations super chouettes, que j’ai pu me lancer dans ce patron car elle a eu la gentillesse de me donner une impression A0 qu’elle avait en trop de la robe. Le patron ainsi que les instructions sont disponibles sur le site de Peppermint Magazine, gratuitement (le magazine prend également les dons si vous souhaitez mettre un petit quelque chose en échange). Je ne connaissais ce magazine que de nom, mais ils proposent assez régulièrement des patrons de couture dans différents styles. Peppermint Magazine collabore avec différents créateurs pour sortir ces patrons et, comme je l’ai mentionné plus haut, dans le cas de cette robe il s’agit de Just Patterns. Là aussi, je ne connaissais Just Patterns que de nom, et c’était donc l’occasion pour moi de découvrir son travail.
La Milton Pinafore est une robe tablier, comprenant une jupe avec des poches et des boutons qui se ferment dans le dos. Le haut de la robe est formé avec des pinces et des bretelles s’attachant derrière avec là aussi des boutons. J’ai été attirée par le côté à la fois confort, pratique (grâce aux poches) mais aussi un peu cottagecore de ce vêtement. J’ai donc décidé de jouer encore plus sur ce dernier aspect en utilisant un superbe tartan Black Watch que j’ai acheté lors d’un salon de tissus récemment.
Passons maintenant à la réalisation de cette robe. Je l’ai dit plus haut, cette robe a été un gros challenge pour moi : honnêtement, j’en ai bavé. Le niveau annoncé sur le site de Peppermint Magazine est « intermédiaire » – sans avoir la prétention d’être plus qu’une débutante qui commence à avoir un bon petit niveau, je me sentais confiante en commençant ce projet car j’avais déjà eu l’occasion de faire des coutures un peu compliquées (je vous avais parlé du Jane Set de chez Gertie, par exemple, dont le corsage est très élaboré).
Je l’avoue, les instructions ont été parfois un peu compliquées à comprendre, notamment pour le haut de la robe (par exemple, on nous demande de couper une partie de la marge de couture, de coudre, puis de recouper encore de la marge de couture… Il y a sûrement une explication logique que je n’ai pas avec mon niveau, mais j’avoue avoir trouvé plus facile de coudre et de couper ensuite toute la marge de couture). Mais par contre j’ai bien aimé la construction avec les finitions en couture anglaise pour la partie jupe, notamment pour les poches car je vois que ça aide à les rendre plus solides.
Malgré quelques intenses moments de réflexion en lisant les instructions, ce ne sont pas ces dernières en elles-mêmes qui se sont révélées être la source de ma frustration et de mon problème. Non, c’est plutôt la taille qui me pose question.
En avançant sur ma réalisation, j’ai commencé à me demander si j’avais fait une erreur quelque part. Les bretelles tombent relativement bien, la jupe me parait assez ample… Mais la ceinture, ça coince. En suivant les indications du patron, il était impossible pour moi de fermer la ceinture. Est-ce que je m’étais trompée de taille ?
Pour le patron, j’ai découpé et travaillé la taille 52. Les mensurations pour cette taille sont les suivantes : 122-102-128. Il se trouve que mes mensurations sont 117-93-119. Le 93 est (je le précise car ça aura de l’importance pour la suite) mon tour de taille en fin de journée quand j’ai bien mangé. Je prends toujours cette mesure là quand je couds, parce que moi, j’aime être à l’aise dans mes vêtements. Mais si je prenais la même mesure le matin, je me trouve en général vers 86 cm de tour de taille.
Techniquement, je me trouve donc plus proche de la taille 50 et ses mensurations 116-96-122. Ma taille, elle, tourne autour de la taille 48. Mais mon tour de poitrine étant la mesure qui varie le plus pour moi au cours du mois avec mes règles, l’ovulation…, j’ai préféré partir sur la taille 52. J’ai en plus de ça rajouté encore 5mm de chaque côté de toutes mes pièces aux marges de couture déjà incluses dans le patron, juste pour être tranquille.
Avec cette taille 52, je suis supposée être plutôt tranquille pour la ceinture et la taille. Mais non, ça rentrait. Pareil pour la partie la plus large des hanches, c’était limite, ce que j’ai pu rattraper avec la boutonnière. Et les bretelles, fixées dans le dos avec des boutons, étaient trop courtes. Impossible de les fixer à la ceinture.
J’ai passé plusieurs heures à lire et relire les instructions, à vérifier que j’avais découpé les bonnes pièces aux bonnes mesures. J’ai mesuré toutes mes pièces, mais impossible de trouver le problème. J’ai même demandé à mon compagnon de vérifier que mes mensurations étaient bonnes tellement j’en suis venue à douter que j’avais bien lu les chiffres.
Il est possible que quelque part, j’ai fait une erreur, mais franchement je suis perdue. Je ne parviens pas à trouver où et quand je me suis trompée.
J’ai donc dû improviser pour pouvoir porter cette robe. Car en l’état, il ne m’était pas possible de la mettre. J’ai commencé par ajouter deux bandes de tissus de chaque côté de la ceinture pour pouvoir la nouer. Pour les bretelles, j’ai décidé de les raccourcir et de m’en servir là aussi comme un nœud que je sers sur la nuque pour maintenir le haut de la robe.
Ces modifications me permettent de pouvoir mettre ce vêtement, car vu comme j’aimais ce tartan, ça m’embêtait de ne pas pouvoir le mettre. J’ai parcouru plusieurs blogs de couture et j’ai vu que d’autres personnes avaient dû faire des ajustements aux hanches ou aux bretelles. Je pense que je manque encore de connaissances pour être capable d’adapter seule un patron.
J’espère en tout cas que cet article vous plait, n’hésitez pas à me laisser vos retours en commentaire. On se retrouve très vite pour un nouvel article ! 🙂
La Tricomtoise
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Sintara – Yarnflakes.
Bonjour à tous !
C’est avec plaisir que je vous retrouve sur le blog aujourd’hui pour vous parler d’un nouveau projet tricot ! Il y a quelques jours sortait le petit dernier de chez Yarnflakes, un haut parfait pour le printemps que j’ai eu la chance de pouvoir tricoter en test. Je remercie encore Audrey pour sa confiance et sans plus tarder, je vous propose de découvrir ce chouette design ! Bonne lecture à vous 🙂
Lorsque j’ai vu passer l’appel à test, j’ai sauté sur l’occasion et j’étais très excitée d’être sélectionnée. En effet, j’ai eu un coup de cœur pour le design, qui en plus colle bien à mon souhait d’étoffer ma garde-robe tricot printanière.
Le Sintara est un t-shirt raglan qui se tricote en circulaire du haut vers le bas (top-down). Son design se caractérise par un motif texturé sur tout le corps, combiné à des manches en jersey qui permet de mettre le motif en valeur sans trop surcharger l’ensemble. Point positif à noter également : la construction permet d’ajuster facilement la profondeur du raglan, la longueur des manches, la largeur de l’encolure ou encore la longueur du corps.
De prime abord, le motif peut sembler compliqué à réaliser, mais il est en fait très simple à tricoter. Le nombre de mailles et de rangs n’est pas élevé et le diagramme se mémorise vite. C’est un projet parfait si vous voulez apprendre à faire des torsades avec ou sans aiguilles auxiliaires : sur ce t-shirt, vous aurez de quoi vous entraîner !
Qui dit t-shirt, dit fil qui respire. Audrey recommande deux fils pour ce projet, le Damya et le Linaé de chez Natissea (et vous le savez maintenant, j’adore les fils Natissea) mais je suis partie sur une autre gamme, la Malva. Ce fil 100% coton se tricote habituellement en aiguilles 4 – 4.5, donc avec ce design qui préconise de travailler en aiguilles 3 – 3.5, on se retrouve avec un motif bien dense et qui ressort bien. Je n’avais pas travaillé du coton depuis longtemps – mes précédentes expériences n’avaient pas laissé un très bon souvenir chez moi. Je me souviens d’un fil qui n’arrêtait pas de se dédoubler et qui n’était pas agréable à travailler.
Pas de ça avec la Malva ! Pour moi, tricoter ce coton a été une vraie réconciliation avec cette matière. J’ai trouvé que le fil glissait bien sur les aiguilles, je n’ai eu ni problème de dédoublement ni difficulté particulière. J’ai choisi le coloris Clémentine : une couleur vitaminée et parfaite pour les jours ensoleillés !
Pour ce test, j’ai opté pour la taille 7, la plus proche de mon tour de poitrine et j’aime beaucoup le rendu un peu ample de ce t-shirt (ça change de ce que je fais d’habitude, où j’ai tendance à tricoter plutôt près du corps). Je n’ai fait aucune modification par rapport au patron, optant pour une encolure plutôt resserrée par préférence personnelle. J’avais pris cinq écheveaux pour ce t-shirt et j’en ai utilisé quatre et la moitié du cinquième.
Je pense que vous l’aurez compris à la lecture de ce post, mais je suis très, très contente de ce t-shirt. Il remplit tous les critères de ce que je cherche à tricoter en ce moment : il est parfait pour la mi-saison, suffisamment sobre pour se marier avec à peu près tout ce que j’ai dans mes placards, avec un motif qui lui apporte une touche d’originalité.
Je ne peux que vous le recommander si vous cherchez un t-shirt à tricoter ! J’espère en tout cas que ce post vous plait, n’hésitez pas à me laisser un petit commentaire, je vous réponds toujours avec plaisir. On se retrouve très vite, en attendant prenez soin de vous 🙂
La Tricomtoise.
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Dapper Week-end à Disneyland Paris : Trois jours, trois projets couture !
Bonjour à tous !
J’espère que vous allez bien et que vous passez une belle semaine ! Je suis ravie de vous retrouver aujourd’hui pour un nouvel article qui mettra la couture à l’honneur. Il y a quelques semaines, j’ai passé trois jours à Disneyland Paris avec mon amie Sophie et sa famille, pour participer au Dapper Day : cet événement qui se tient dans le parc français mais également dans les parcs américains invitent ses participants à enfiler leurs vêtements les plus chics, avec des tenues rétro/vintage. Nous avons profité de cette journée pour nous organiser tout un week-end où nous avons fait des Disneybounds (autrement dit des tenues inspirées de personnages Disney/Pixar/Marvel…) en groupe. Je ne vous montre aujourd’hui que mes tenues et les projets couture qui vont avec, mon groupe comprenant des enfants que je ne souhaite pas montrer sur un site public, mais j’espère que l’idée vous plaira ! Bonne lecture à vous 🙂
1 – Cendrillon.
On commence cette présentation avec ma tenue portée le vendredi. J’étais particulièrement excitée par ce look car c’était l’occasion pour moi de sortir une salopette sur laquelle je travaille depuis un moment. Notre film choisi pour ce premier jour sur le parc était Cendrillon. J’ai eu le plaisir de me transformer en Cendrillon dans sa version robe rose, et j’ai donc pour cela enfilé ma salopette : elle vient du patron Jane Set de chez Charm Patterns by Gertie. Je me suis offert ce patron dans l’objectif de réaliser une salopette de cow-boy, inspirée par la tenue portée par Barbie dans le film qui sort prochainement. Réalisée dans un coton rose, ce salopette comprend tout un corsage assez complexe à faire (notamment car il y a beaucoup de parties différentes). Je vous reparlerai de cette salopette dans un article dédié je pense, mais j’étais bien contente d’avoir pu la réaliser lors des cours de couture que je prends, car j’ai eu besoin d’aide pour la faire. Mais le résultat est très chouette. Je dois encore lui ajouter quelques éléments pour la « barbiefier », en attendant elle marche bien pour Cendrillon.
2 – Encanto.
Le samedi avait lieu l’événement officiel du Dapper Day. Le choix du film s’est porté sur une sortie récente, Encanto, que j’ai personnellement beaucoup aimé. Ce film comprend beaucoup de personnages très intéressants à bounder, car ils ont des couleurs et des styles assez différents les uns des autres. J’ai dans mon cas porté une tenue inspirée par le personnage de Luisa, caractérisée par sa force mais aussi l’angoisse d’être à la hauteur. Comme je me reconnais assez dans ce personnage, j’étais très contente de pouvoir faire une tenue à son image.
Je me suis lancée un challenge pour cette tenue : celui de partir vers une inspiration 60s, avec notamment une robe Jackie Kennedy. J’aime beaucoup l’élégance et la sobriété de cette robe, avec les plis et le nœud sur la ceinture.
Pour ma robe, j’ai utilité un patron tiré du livre 200 robes à partir de 20 patrons que j’avais déjà réalisé par le passé, dans une autre variante. Ma robe reprend plusieurs éléments clés de la robe de Jackie Kennedy : l’absence de manches, un corsage structuré par des pinces, et des plis au niveau du devant et du dos de la jupe pour lui donner du volume et de la tenue (le coton assez épais que j’ai utilisé aide beaucoup aussi). J’ai rajouté une ceinture cousue sur la robe, avec un nœud que j’ai improvisé sans patron. Parmi les modifications par rapport à l’original, j’ai préféré une encolure ronde, plutôt qu’un V. Vous remarquerez aussi sur le bas de la jupe un pan de tissu. On a l’impression qu’il fait partie du design mais en réalité, il s’agit d’une erreur de ma part. En effet, j’avais prévu à la base de faire une robe qui tombe juste en dessous des genoux, mais après découpé le bas de ma jupe, j’ai réalisé qu’elle remontait beaucoup trop haut derrière (la faute aux squats, on va dire). C’est Sophie qui est venue à ma rescousse en me conseille de tout simplement recoudre bien proprement la bande que j’avais découpée et de faire un ourlet à la bonne longueur. Bref, même si je suis assez contente de cette robe, elle m’a donnée des sueurs froides !
3 – Toy Story.
Pour notre dernier jour, je savais que je voulais faire un look plus casual, décontractée, non seulement car j’allais prendre le train pour rentrer à la maison, mais aussi car après deux jours à marcher dans Disneyland Paris, le confort me paraissait capital. Notre thème était donc Toy Story et j’ai donc pu compter sur de beaux aliens et une Buzz l’éclair d’exception pour m’accompagner.
En ce qui me concerne, j’étais Jessie, la cow-girl qui apparait dans le second film. Pour ma tenue, j’ai donc enfilé un cardigan blanc et surtout mon pantalon corsaire que je vous ai déjà présenté sur le blog, qui collait bien au personnage. Mon amie Sophie avait pris le temps de réaliser deux petits nœuds en tissu imprimé vache, que nous avons ajouté au pantalon pour l’occasion. De mon côté, j’ai réalisé un projet couture pour cette tenue : une nouvelle blouse Cali (la 4ème, et oui) de Treize Coquelicots. Je n’ai pas pris de photos plus rapprochées de la blouse, mais je tâcherai de vous en poster bientôt sur Instagram. J’ai utilisé pour ce projet un joli coton dans les jaunes avec des fleurs, et un panneau pour le haut du dos en rouille. Quatrième exemplaire pour moi de cette blouse, que j’aime beaucoup donc !
Et voilà, j’espère que cet article vous plait ! J’étais très contente en tout cas de vous parler de mes différentes réalisations et je vous retrouve très vite pour un nouveau post. N’hésitez pas à me laisser un commentaire pour m’indiquer quelle tenue vous préférez. Prenez soin de vous et à très vite ! 🙂
La Tricomtoise.
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